Новости

2 февраля 2026

Петербургская филармония – памяти жертв Холокоста: на концерте «Желтые звезды» выступят оперные звезды, лауреаты международного конкурса имени Чайковского и Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Владимира Альтшулера

Концерт «Желтые звезды» в 2025 году. Фото: Анна Флегонтова

4 февраля в Большом зале филармонии прозвучит программа «Желтые звезды», посвященная памяти жертв Холокоста. В этот вечер выступят Академический симфонический оркестр филармонии под управлением дирижера Владимира Альтшулера, оперные звезды Надежда Павлова, Наталия Ляскова, Сергей Годин, лауреаты Международного конкурса имени Чайковского скрипач Даниил Коган и виолончелист Иван Сендецкий, а также пианист, один из лучших камерных музыкантов страны, Алексей Гориболь. Петербургская филармония проводит концерт по инициативе и при содействии Фонда поддержки музыкального образования.

Концерт «Желтые звезды» — важная традиция, в этом году он пройдет в одиннадцатый раз. 27 января 1945 года советские войска освободили концентрационный лагерь Освенцим. В 2005 году, по решению ООН, эта дата стала Международным днем памяти жертв Холокоста. В посвященные ей вечера Большой зал филармонии становится пространством памяти: здесь звучит музыка, как отразившая богатство и самобытность еврейской культуры, так и напрямую посвященная трагедии еврейского народа.

В программе — шедевр эпохи романтизма, Вариации «Kol Nidrei» для виолончели и фортепиано Макса Бруха, написанные на две знаменитые мелодии. Первая — молитва, звучащая в канун Йом-кипура, вторая — песня Исаака Натана на текст одной из «Еврейских мелодий» Байрона: «Ах, плачьте, как плакали мы на реках вавилонских!». Брух написал «Kol Nidrei», уступив просьбе виолончелиста Роберта Хаусманна: тот просил создать для его инструмента музыку столь же прекрасную, что и Скрипичный концерт. В 1881 году он и стал первым исполнителем Вариаций.

В этот вечер также прозвучат три сочинения XX века. Concerto funebre для скрипки и струнных Карла Амадеуса Хартманна, завершенный в Германии в 1939 году, создавался как свидетельство своего времени. «Я хотел записать всё, что думал и чувствовал, — говорил композитор. — Четыре части [концерта] плавно перетекают одна в другую без паузы. Интеллектуальная и духовная безнадежность того периода противопоставляется выражению надежды в двух хоралах, звучащих в начале и конце».

Вокальный цикл «Из еврейской народной поэзии» Дмитрия Шостаковича и Симфониетта № 1 «На еврейские темы» Мечислава Вайнберга были созданы в один год — 1948, когда «борьба с космополитизмом» в СССР приобрела массовый характер. Цикл Шостаковича, превратившего народные тексты в драматические, подчас трагические сцены, ждал премьеры долгие семь лет. Впервые он прозвучал в 1955 в Малом зале Ленинградской филармонии. Симфониетта Вайнберга, сотканная из интонаций еврейского фольклора и посвященная дружбе народов СССР, была исполнена в год создания; дирижировал Натан Рахлин.

04.02.2026 20:00

«Жёлтые звёзды» Концерт памяти жертв Холокоста

главные новости

Наталия Ляскова, Надежда Павлова, Даниил Коган, Сергей Годин, Иван Сендецкий, Алексей Гориболь, Владимир Альтшулер

2 февраля 2026

«Мы продлили долголетие этих документов, можно сказать – обеспечили им бессмертие»: в Петербурге завершился реставрационный проект «Военная летопись филармонии»

Фото: Анна Флегонтова

Петербургская филармония 30 января представила журналистам результаты финального этапа проекта «Военная летопись филармонии», в рамках которого специалистами Международного центра реставрации было восстановлено более двухсот пятидесяти уникальных документов периода Великой Отечественной войны.

В военное время Ленинградская филармония не только не прекратила работу, но ии увеличила ее объем — если суммировать выступления Заслуженного коллектива Республики (ныне — Заслуженный коллектив России) в эвакуации в Новосибирске и концертную деятельность в блокадном Ленинграде.

В ходе проекта «Военная летопись филармонии» были восстановлены редчайшие материалы того времени, хранящиеся в филармонической Музыкальной библиотеке. Среди них — афиши и программы, концертная книга (ведомость концертов, состоявшихся в Большом зале в 1941-1945 годах), фотоальбом, посвященный работе в блокаду, записные книжки директора филармонии Бориса Хаиса, рукописные и машинописные брошюры по истории музыки, подготовленные в Новосибирске.

Фото: Анна Флегонтова

«Уникальные документы отреставрированы впервые за восемьдесят с лишним лет. Мы продлили их долголетие, можно сказать — обеспечили им бессмертие. Историческая память — это то, что наследуется из поколения в поколение, но передача этого нематериального культурного кода опирается все-таки на материальное наследие культуры, — отметила Юлия Кантор, заместитель директора Петербургской филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям. — Афиши восстановлены, оцифрованы. Благодаря появлению цифровых копий мы можем делиться ими с музейными, библиотечными, архивными институциями».

«Мы работали с хрупкими свидетельствами тех событий, которые очень важно было сохранить. Тут требовался большой профессионализм реставраторов, знание, как работать с таким материалом, — чтобы продлить жизнь этих документов на долгие годы», — рассказала Татьяна Черняева, директор Международного центра реставрации.

Пресс-показ отреставрированных документов завершил программу круглого стола «Документы периода Великой Отечественной войны: выявление, хранение, реставрация», который также стал своеобразным итогом проекта «Военная летопись филармонии». На круглом столе о реставрации афиш и блокадных материалов из фонда филармонической Музыкальной библиотеки рассказала заведующая мастерской реставрации графики Международного центра реставрации Инна Григуль. Заведующий Музыкальной библиотекой Павел Дмитриев в докладе остановился на методологии выявления бумажных памятников военного времени. О реставрации как способе сохранения исторической памяти и инструменте исторического просвещения в ходе круглого стола говорили представители музейного сообщества, музыковеды-исследователи, историки и архивисты из Московской консерватории, Эрмитажа, Санкт-Петербургского филиала Архива РАН, Российской национальной библиотеки, Выборгского музея-заповедника и других.

Особое внимание было уделено проблемам выявления и музеефикации памятников, обладающих исторической ценностью, вне музейных институций. Участники поделились опытом их атрибуции и изучения. Программа круглого стола размещена на официальном сайте Петербургской филармонии.

Результаты финального этапа проекта «Военная летопись филармонии» смогли увидеть посетители сайта филармонии и подписчики официальных аккаунтов концертной организации в социальных сетях: 26 января, накануне Дня освобождения Ленинграда от блокады, здесь была размещена виртуальная выставка, представляющая итоги этой сложнейшей реставрационной работы.

Фото: Анна Флегонтова

главные новости, фоторепортаж

Юлия Кантор

2 февраля 2026

Санкт-Петербургский Дом Музыки отметит 20-летие основания концертом в Большом зале Петербургской филармонии

С. Ролдугин, Н. Алексеев и Заслуженный коллектив России. Пресс-служба парка науки и искусства «Сириус»

3 февраля исполнится 20 лет со дня основания Санкт-Петербургского Дома музыки. Этому событию будет посвящен концерт в Большом зале Петербургской филармонии. С Заслуженным коллективом России под управлением главного дирижера филармонии Николая Алексеева выступит художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки, виолончелист Сергей Ролдугин. С оркестром под управлением Максима Алексеева в этот вечер также выступят солисты Дома музыки скрипач Павел Милюков и пианист Мирослав Култышев. Концерт станет кульминацией посвященного юбилею абонемента «Филармония и Дом музыки».

В программе — шедевры академического репертуара: Концерт № 1 для скрипки с оркестром Сергея Прокофьева, Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова, Концерт для виолончели с оркестром Антонина Дворжака.

Санкт-Петербургский Дом музыки (Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Дом музыки») учрежден 3 февраля 2006 года по инициативе Министерства культуры РФ.

Основная задача Дома музыки — развитие классического музыкального искусства, сохранение исполнительских традиций и подготовка успешных молодых российских солистов в возрасте от 16 до 30 лет к выступлениям на международных конкурсах, их продвижение в России и в мире. Музыкантов, прошедших творческий отбор, Дом музыки поддерживает десятилетиями. Их называют «Музыкальной сборной России» — по названию одного из концертных проектов.

С. Ролдугин. Пресс-служба парка науки и искусства «Сириус»

Инициатором создания Дома музыки и его художественным руководителем стал виолончелист и дирижер, народный артист России, профессор Сергей Ролдугин, который считает, что «для успешной творческой деятельности в молодом исполнителе должна появиться серьезная концертная ответственность, поэтому встреча с публикой — лучшим педагогом — в корне отличает учебный концерт от публичного. На таких выступлениях молодой солист предстает не как ученик, пробующий свои силы, а как профессионал, от которого ждут творческого события».

За двадцать сезонов Дом музыки стал известен многочисленными концертными проектами: «Молодые исполнители России», «Музыкальная сборная России», «Посольство мастерства», «Река талантов», «Музыка звезд». «Высшие исполнительские курсы» — мастер-классы выдающихся российских и зарубежных мастеров, в том числе интенсивы и летняя академия в ялтинской резиденции Дома музыки, специально реконструированной для проведения музыкальных занятий и размещения участников.

В рамках проекта «Посольство мастерства» проводятся выездные сессии мастер-классов в вузах и колледжах, на которых ведущие артисты России работают со студентами над их текущим репертуаром. Дом музыки выступает экспертной организацией образовательного и концертного центров «Сириус».

Все эти возможности абсолютно бесплатны для молодых артистов. Значительную часть расходов по проведению проектов несут благотворители.

Результат деятельности Дома музыки за два десятилетия впечатляющ: участники его программ неизменно занимают призовые места на всех ведущих музыкальных состязаний России, пьедестал Международного конкурса имени П.И. Чайковского и становятся лауреатами престижных международных конкурсов даже в условиях ограничений, вводимых для российских исполнителей. В 2006–2025 годах прошло более двух с половиной тысяч концертов, в том числе за рубежом. Например, в 2017 году «Посольство мастерства» выступило в 35 странах мира. До введения санкций собственный цикл концертов Дома музыки «Русские вторники» проходил в знаменитом Брукнерхаусе в Линце, а в Стокгольме — «Русские четверги». Совместные абонементы и циклы многие годы реалиизуются в сотрудничестве с Мариинским театром, Московской филармонией и ведущими концертными площадками российских регионов.

Санкт-Петербургский Дом музыки расположен во дворце Великого князя Алексея Александровича, брата императора Александра III, уникальном памятнике архитектуры, созданном Максимилианом Мессмахером. В камерном зале дворца проходят концерты «Вечера в Английском зале». С другими парадными интерьерами можно познакомиться на экскурсии.

С 2025 года у Дома музыки появилась вторая сцена в историческом Николаевском дворце (архитектор Андрей Штакеншнейдер), расположенном на площади Труда. Там проходят концерты, в ближайшем будущем разместятся учебные классы и выставочные пространства, а в один из корпусов после реконструкции переедет школа-десятилетка Санкт-Петербургской консерватории.

В юбилейном сезоне 2025/2026 особым событием стал совместный цикл концертов с Санкт-Петербургской академической филармонией, с оркестрами которой выступают ведущие солисты России — воспитанники Дома музыки.

03.02.2026 20:00

Рахманинов. Рапсодия на тему Паганини Солист – Мирослав Култышев

главные новости

Николай Алексеев, Павел Милюков, Сергей Ролдугин, Максим Алексеев, Мирослав Култышев

2 февраля 2026

Результаты конкурса в Академический симфонический оркестр

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «первые скрипки» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

Колесник Артемий Андреевич

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «вторые скрипки» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

Головко Татьяна Александровна

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «альты» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

Валькова Анастасия Евгеньевна

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «английский рожок» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

Немченко Михаил Александрович

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «валторны» в Академический симфонический оркестр филармонии принимаются:

Кобызева Лада Вадимовна

Маслов Анатолий Сергеевич

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «трубы» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

Трушевский Леонид Викторович

главные новости, конкурс АСО

29 января 2026

В Академии «Меганом» открылся набор на программу «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году

«#СВОяКУЛЬТУРА» — это точка входа участников и ветеранов СВО, а также членов их семей в сферу культуры, которая открывает новые возможности для тех, кто хочет найти своё дело и реализовать себя через искусство и творчество. Участники познакомятся с ключевыми направлениями — «литература», «театр», «кино», «музыка», «живопись» — и узнают, какие есть возможности для дальнейшего развития: обучение, трудоустройство, проектная и просветительская деятельность. Программа будет включать в себя лекции, встречи с профессионалами творческих индустрий и культурно-просветительские мероприятия.

По словам руководителя программы Марии Каратаевой, в 2026 году программа станет масштабнее: «У нас будет не один, а целых три потока программы, каждый из которых будет включать в себя два модуля: онлайн и очный модуль в Академии «Меганом». Также расширится состав участников: теперь это будут не только действующие военнослужащие и ветераны спецоперации, но и члены их семей — жёны и матери».

По завершении программы участники сформируют для себя индивидуальные траектории развития в сфере культуры, искусства, проектной и просветительской деятельности. Каждый получит персональные рекомендации по дальнейшему обучению в сфере культуры, возможностям трудоустройства, участию в конкурсах, проектах партнёров и развитию в арт-кластере «Таврида».

Первая программа «#СВОяКУЛЬТУРА» прошла в Академии «Меганом» с 28 октября по 7 ноября 2025 года. Она объединила 40 участников и ветеранов СВО из разных регионов России. Они не только занимались творчеством — записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения — но и имели возможность лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий нашей страны и представителями крупнейших медиахолдингов и грантодателей, среди которых Президентский фонд культурных инициатив, онлайн-платформа RUTUBE («Газпром-Медиа Холдинг»), АНО «Институт развития интернета», RT.Док и другие.

Даты проведения «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году:

Первый поток

Первый модуль: 13–15 мая (онлайн);

Второй модуль: 30 мая–5 июня.

Второй поток

Первый модуль: 11–13 августа (онлайн);

Второй модуль: 29 августа — 4 сентября.

Третий поток

Первый модуль: 18–20 сентября (онлайн);

Второй модуль: 9–16 октября.

Подать заявку на участие можно до 4 марта на сайте арт-кластера «Таврида»: https://clck.ru/3R2SHX.

главные новости

29 января 2026

Владимир Спиваков посвящает концерт с Заслуженным коллективом России памяти Евгения Мравинского

Заслуженный коллектив России и Владимир Спиваков. Концерт к юбилею дирижера. Фото: Анна Флегонтова

30 января в Большом зале Петербургской филармонии Заслуженный коллектив России выступит под управлением Владимира Спивакова. По решению музыканта концерт посвящен памяти Евгения Александровича Мравинского — легендарного дирижера, полвека возглавлявшего всемирно известный филармонический оркестр. Солисткой в этот вечер выступит пианистка Екатерина Мечетина.

Предстоящее выступление продолжит сотрудничество дирижера и Заслуженного коллектива России, возобновившееся в ноябре 2024 года после тридцатилетнего перерыва.

30 января в Большом зале филармонии прозвучит Пятая симфония Чайковского, которой Евгений Мравинский дирижировал чаще, чем какой-либо другой: под его управлением она прозвучала 133 раза, из них 130 — в исполнении Заслуженного коллектива Республики (ныне — Заслуженный коллектив России). В программе также — Второй фортепианный концерт Рахманинова.

Владимир Спиваков рассказывал, что в годы учебы в Ленинграде, в Средней специальной музыкальной школе, большим впечатлением для него стали концерты и репетиции Заслуженного коллектива Республики и Евгения Мравинского. «Это воспоминание на всю жизнь. И звук его оркестра забыть невозможно», — говорил музыкант в одном из интервью.

Предыдущее выступление Владимира Спивакова с Заслуженным коллективом России в ноябре 2024 года было посвящено юбилею Владимира Теодоровича. В тот вечер их сотрудничество возобновилось после тридцатилетнего перерыва: предыдущие два совместных концерта состоялись в начале 1990-х годов.

История выступлений Владимира Спивакова в Большом зале Ленинградской – Петербургской филармонии насчитывает более шестидесяти лет. Впервые музыкант вышел на легендарную сцену 14 мая 1961 года: ученик десятого класса Средней специальной музыкальной школы при Ленинградской консерватории, он исполнил тогда Интродукцию и рондо-каприччиозо Сен-Санса — в сопровождении рояля.

Первое выступление с оркестром (это был Заслуженный коллектив Республики) в Большом зале состоялось спустя десять лет, 4 марта 1972 года: Скрипичный концерт Чайковского прозвучал под управлением Мариса Янсонса.

В 1982 году началась новая глава в отношениях музыканта и филармонии: впервые он выступил здесь со своим знаменитым камерным оркестром «Виртуозы Москвы», а уже в двухтысячные представил Петербургу Национальный филармонический оркестр России.

В апреле Владимир Спиваков вернется за пульт Заслуженного коллектива России, чтобы исполнить программу из сочинений Дмитрия Шостаковича, солистом выступит Денис Мацуев.

«Филармоническая» биография Владимира Спивакова и архивные кадры с его выступлений в Большом зале — на сайте «Столетие филармонии».

30.01.2026 20:00

Дирижёр – Владимир Спиваков Солистка – Екатерина Мечетина

25.04.2026 20:00

Дирижёр – Владимир Спиваков Солист – Денис Мацуев

главные новости

Екатерина Мечетина, Владимир Спиваков, Денис Мацуев

28 января 2026

Димитрис Ботинис стал гостем программы «Энигма» на телеканале «Культура»

Фото: Сергей Тягин

29 января в 21:30 в эфире телеканала «Культура» — выпуск программы «Энигма», героем которого стал Димитрис Ботинис, художественный руководитель и главный дирижёр Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии. Речь пойдёт о руководстве двумя коллективами (музыкант возглавляет также Новосибирский академический симфонический оркестр) и о том, как «сохранять спонтанность творчества при каждом исполнении, а не добиваться идеального автоматизма повторения заученного на репетициях». Автор и ведущая — Ирина Никитина.

Повтор программы — 30 января в 15:45.

главные новости

Димитрис Ботинис

26 января 2026

Синтез музыки, истории и музейного дела

Фото: Екатерина Степанова

После более чем 130-летнего перерыва коллектив, основанный Александром III, выступил в стенах бывшей резиденции монарха. Овации публики стали «увертюрой» к концерту Молодежного камерного оркестра Заслуженного коллектива России в Гатчинском дворце-музее: так слушатели приветствовали приезд музыкантов старейшего оркестра страны. Событие, которое олицетворяет синтез музыки, истории и музейного дела, состоялось в рамках проекта «Александр III и Чайковский. Царь и композитор». Петербургская Филармония — официальный партнер проекта.

«Для меня Александр III — воплощение одного из самых интересных периодов XIX века, в том числе в отношении музыкальных предпочтений. И его интерес к творчеству Чайковского — веское тому доказательство. Для меня и музыкантов Молодежного камерного оркестра Заслуженного коллектива России было важно именно сочетание пространства, где встречались император и его любимый композитор, и музыки. И программу мы подбирали как "приношение" этой замечательной истории», — говорит Ярослав Забояркин, дирижер Молодежного камерного оркестра ЗКР.

Фото: Сергей Рятте, Государственный музей-заповедник «Гатчина»

На концерте прозвучали написанный Антоном Аренским Вариации на тему Чайковского, а также два сочинения Петра Чайковского: Фортепианное трио «Памяти великого художника» и Серенада для струнного оркестра.

«Филармония предоставила на выставку, посвященную "пересечению" судеб российского самодержца и великого композитора, уникальные артефакты из коллекции Музыкальной библиотеки — в том числе ноты с автографом Чайковского, подносной экземпляр партитуры оперы Бородина "Князь Игорь" и многое другое, что стало основой музыкальной составляющей богатой на артефакты экспозиции. Но в данном случае уместно назвать и сам оркестр своего рода "музейной редкостью" — ведь его непрерывающаяся блестящая биография не имеет аналогов в музыкальной истории нашей страны", — считает заместитель директора Петербургской филармонии Юлия Кантор.

В рамках проекта в Гатчинском музее-заповеднике дворце также состоятся лекции музыковедов-сотрудников филармонии.

Фото: Сергей Рятте, Государственный музей-заповедник «Гатчина»

Фото: Екатерина Степанова

25.01.2026 17:00

Концерт в рамках выставочно-просветительского проекта «Александр III и Чайковский. Царь и композитор»

гастроли, фоторепортаж

Юлия Кантор, Ярослав Забояркин

26 января 2026

Петербургская филармония ко Дню освобождения Ленинграда от блокады: итоги масштабного реставрационного проекта «Военная летопись филармонии», круглый стол о документах военного времени, концерт и лекция

Из альбома, посвященного работе Филармонии в блокаду (после реставрации)

Ко Дню освобождения Ленинграда от блокады Петербургская филармония, работавшая все военные годы, представит результаты финального этапа проекта «Военная летопись филармонии», в рамках которого специалистами Международного центра реставрации восстановлено более двухсот пятидесяти уникальных документов периода Великой Отечественной.

27 января в Большом зале прозвучит литературно-музыкальная композиция, объединившая песни и хоровые произведения о войне, а в Музитории пройдет лекция о культурной жизни Ленинграда весной 1945 года.

В военное время Ленинградская филармония не только не прекратила работу, но даже увеличила ее объем – если суммировать выступления Заслуженного коллектива Республики (ныне – Заслуженный коллектив России) в эвакуации в Новосибирске и концертную деятельность в блокадном Ленинграде.

В ходе проекта «Военная летопись филармонии» отреставрированы редчайшие материалы того времени, хранящиеся в филармонической Музыкальной библиотеке. Среди них – афиши и программы, концертная книга – ведомость концертов, состоявшихся в Большом зале в 1941-1945 годах, фотоальбом, посвященный работе в блокаду, записные книжки директора филармонии Бориса Хаиса, рукописные и машинописные брошюры по истории музыки, подготовленные в Новосибирске.

К годовщине полного снятия блокады на официальном сайте Петербургской филармонии размещена виртуальная выставка, представляющая итоги этой сложнейшей работы.

О реставрации как способе сохранения исторической памяти и инструменте исторического просвещения пойдет речь 30 января на круглом столе «Документы периода Великой Отечественной войны: выявление, хранение, реставрация», являющемся своеобразным итогом историко-реставрационного проекта филармонии. Участники – реставраторы, музыковеды-исследователи, историки, музейщики и архивисты – особое внимание обратят на проблемы выявления и музеефикации памятников, обладающих исторической ценностью, вне музейных институций, поделятся опытом их атрибуции и изучения.

27 января, в День полного освобождения Ленинграда от блокады, в Большом зале филармонии прозвучат сочинения, связанные с войной: лирический цикл «Ленинградская тетрадь» Александра Флярковского на стихи поэтов-блокадников, песни Василия Соловьёва-Седого, Четыре хора на стихи Александра Твардовского Родиона Щедрина и хоровое сочинение Альфреда Шнитке «Куда б ни шёл, ни ехал ты» на слова Михаила Исаковского. Исполнители: Концертный хор Санкт-Петербурга, художественный руководитель и дирижер коллектива Владимир Беглецов, сопрано Александра Репина, Мария Филатова, Елена Кексель, тенор Андрей Сторожев, басы Даниил Казаков и Дмитрий Шишкин. Художественное слово — актёр Виталий Гордиенко. Концерт пройдет в общедоступном формате.

26 января в Большом зале филармонии сводный детский хор учащихся ДМШ и ДШИ Санкт-Петербурга и Симфонический оркестр «Таврический» под управлением Михаила Голикова исполнят программу «Поют дети Ленинграда». Организатор концерта – Санкт-Петербургская детская школа искусств имени М.И. Глинки.

27 января историк Надежда Веденяпина прочтет в филармоническом Музитории лекцию «”Над светлою Невой”: музыка ленинградской весны 1945-го». О культурной жизни Ленинграда в последнюю военную весну лектор расскажет, используя уникальные материалы, хранящиеся в Российской национальной библиотеке.

26.01.2026 19:00

«Поют дети Ленинграда»

27.01.2026 18:00

«Над светлою Невой»: музыка ленинградской весны 1945-го

27.01.2026 20:00

Литературно-музыкальная композиция

главные новости, выставки

25 января 2026

Звездный скрипач Никита Борисоглебский и шедевры русской музыки в оригинальном звучании: Академический симфонический оркестр выступил под управлением Димитриса Ботиниса

Фото: Стас Левшин

24 января в Большом зале Петербургской филармонии Академический симфонический оркестр под управлением главного дирижёра и художественного руководителя Димитриса Ботиниса исполнил последнее симфоническое произведение Прокофьева — Седьмую симфонию, а также музыкальные картины из оперы Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» и Скрипичный концерт Глазунова — одно из самых популярных сочинений композитора. Солист — скрипач Никита Борисоглебский, входящий в число самых ярких представителей нового поколения.

В этот вечер фрагменты из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» прозвучали в оригинальной версии: к составу симфонического оркестра были добавлены четыре домры и шесть балалаек. В полной партитуре оперы указано: в определённых её фрагментах звучит «небольшой самостоятельный оркестр народных инструментов на сцене», при этом отмечено, что за неимением таких инструментов партии могут быть исполнены скрипками — приёмом pizzicato. При концертном исполнении картин из оперы звучит именно эта версия. Однако 24 января по решению Димитриса Ботиниса «Свадебный поезд девы Февронии» прозвучал в точности в соответствии с идеей композитора: палитра звучания симфонического оркестра органично дополнилась теплым тембром народных инструментов. Поскольку нотные партии народных инструментов были подготовлены специально для этого исполнения, можно с высокой вероятностью утверждать, что оригинальная версия картины из оперы прозвучала на сцене филармонии впервые.

Фото: Стас Левшин

24.01.2026 20:00

Глазунов. Концерт для скрипки с оркестром Солист – Никита Борисоглебский

главные новости, фоторепортаж

Димитрис Ботинис, Никита Борисоглебский

Согласие на использование cookies

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «первые скрипки» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «вторые скрипки» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «альты» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «английский рожок» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается:

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «валторны» в Академический симфонический оркестр филармонии принимаются:

По результатам конкурсного прослушивания по специальности «трубы» в Академический симфонический оркестр филармонии принимается: