Новости

9 сентября 2026

Молодежный камерный оркестр ЗКР впервые отправится на гастроли в Индию

Jamshed Bhabha Theatre. Фото с официального сайта театра

14 и 15 сентября Молодежный камерный оркестр Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии под управлением Ярослава Забояркина впервые выступит в Индии. Концерты пройдут в Мумбаи, в том числе – в Национальном центре исполнительских искусств, на крупнейшей и наиболее значимой академической сцене страны. Генеральный партнер гастрольного тура – Банк ВТБ. ВТБ стал первым российским банком, начавшим свою деятельность в Индии, открыв представительство в Нью-Дели в 2005 году. В 2008 году банк ВТБ получил полную банковскую лицензию от Резервного банка Индии (RBI) и открыл полноценный филиал в Индии.

В год 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича в центре концертных программ — сочинения композитора, чье имя Петербургская филармония носит более полувека, чья личная и творческая судьба неразрывно связана с Заслуженным коллективом России академическим симфоническим оркестром филармонии (ЗКР).

Фото: Анна Флегонтова

В исполнении Молодежного камерного оркестра ЗКР под управлением Ярослава Забояркина для индийской публики прозвучат знаменитый Романс из музыки к кинофильму «Овод», а также Пять пьес для двух скрипок и фортепиано и Две пьесы для струнного октета – в переложении для струнного оркестра. Программу дополнят сочинения других выдающихся представителей русской композиторской школы: прозвучат Серенада для струнного оркестра Петра Чайковского, Канцона для кларнета и камерного оркестра Сергея Танеева, Ноктюрн из Квартета №2 Александра Бородина, Вариации на тему Чайковского Антона Аренского. На концертах также прозвучат сочинения Бенджамина Бриттена и Джузеппе Верди – в обработке Донато Ловрельо.

«Эти гастроли станут первым за 105-летнюю историю Филармонии визитом ее коллектива в Индию и символическим мостом между двумя великими традициями. Россия и Индия — это две огромные культурные вселенные, разные по звуку, по ритму, по философии. Но внутри каждой из них — вечные истины: любовь, красота, гармония. Мы везём нашу музыку не для того, чтобы сравнить или противопоставить, а для того, чтобы показать: есть язык, который не требует перевода», – отмечает Ярослав Забояркин.

Первый концерт Молодежного камерного оркестра ЗКР под управлением Ярослава Забояркина состоится 14 сентября на сцене театра «Притхви» (Prithvi Theatre) в Мумбаи — одного из известных театральных центров города. Театр был открыт в 1978 году в память о Притхвирадже Капуре — актере театра и кино, основателе труппы Prithvi Theatres. Созданный как камерное пространство, театр стал важной площадкой для развития современного индийского искусства, сегодня он объединяет различные его направления.

15 сентября петербургские музыканты выступят в Jamshed Bhabha Theatre Национального центра исполнительских искусств (The National Centre for the Performing Arts, NCPA). Театр, рассчитанный на 1109 зрителей, был открыт в 1999 году, он носит имя мецената Джамшеда Бхабхи — одного из основателей NCPA. Технические возможности площадки позволяют принимать масштабные постановки опер, балетов и мюзиклов.

Национальный центр исполнительских искусств (NCPA) в Мумбаи – ведущее культурное учреждение Индии. Открытый в 1969 году, он стал первым в Южной Азии культурным центром, объединяющим несколько площадок и представляющим различные жанры. NCPA стремится сохранять и популяризировать богатое и яркое художественное наследие Индии в области музыки, танца, театра, кино, литературы и фотографии, а также представлять новые произведения индийских и зарубежных артистов.

NCPA регулярно принимает ведущие коллективы со всего мира, в том числе Венский филармонический оркестр, Израильский филармонический оркестр, Баварский государственный оркестр, Шотландский симфонический оркестр BBC, Оркестр романской Швейцарии, Лондонский симфонический оркестр. Сегодня NCPA проводит более 700 мероприятий в год, что делает его крупнейшим центром исполнительских искусств в Индии.

Молодежный камерный оркестр Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Петербургской филармонии дал свой первый концерт в Большом зале филармонии 11 марта 2020 года. Основатель оркестра – лауреат международных конкурсов Ярослав Забояркин. Основные цели коллектива: популяризация классической музыки среди молодежи, поддержка молодых солистов, исполнение малоизвестных и современных произведений, создание смелых интерпретаций, сохранение преемственности традиций старейшего в стране симфонического оркестра.

Оркестр принимал участие в престижных международных фестивалях: «Площадь Искусств», «Музыкальная коллекция», Фестиваль юношеских оркестров мира в Москве, весенний фестиваль «Сириус». Коллектив исполнил ряд российских и мировых премьер, участвовал в мультижанровых проектах, включая концерты-спектакли. Значимым событием для коллектива стало выступление в 2025 году в Иране в проекте «Культурный мост Санкт-Петербург – Тегеран», где оркестр дебютировал на главной академической сцене Тегерана – Vahdat Hall.

14.09.2026 20:00

Мумбаи Prithvi Theatre

15.09.2026 19:00

Мумбаи Jamshed Bhabha Theatre

гастроли

Ярослав Забояркин

25 августа 2026

В 85-ю годовщину начала блокады Ленинграда Юрий Башмет продирижирует в Большом зале филармонии петербургской премьерой «Реквиема Незабытых» современного композитора Валерия Воронова

Юрий Башмет и Всероссийский юношеский симфонический оркестр. Фото: Алексей Молчановский

8 сентября, в День памяти жертв блокады Ленинграда, в Большом зале филармонии впервые в Петербурге прозвучит «Реквием Незабытых» современного композитора Валерия Воронова. Петербургской премьерой продирижирует Юрий Башмет — всемирно известный музыкант, по заказу которого и было создано сочинение; первое исполнение «Реквиема» состоялось в 2025 году в Москве.

Филармония, в зале которой все военные годы — за исключением месяцев первой, самой страшной блокадной зимы, — звучала музыка, чтит память о трагических страницах великой истории Ленинграда — Петербурга. Концерт в День памяти жертв блокады — единственный, который Филармония проводит в Большом зале до официального открытия концертного сезона.

Стихотворные тексты Константина Симонова, Бориса Пастернака, Расула Гамзатова, Юрия Левитанского — неотъемлемая часть монументального «Реквиема Незабытых» — прозвучат 8 сентября в исполнении выдающейся актрисы Светланы Крючковой. На сцене в этот вечер — уникальный Всероссийский юношеский симфонический оркестр, созданный по инициативе Юрия Башмета и объединяющий молодых музыкантов из разных городов страны: в Большом зале коллектив впервые выступит в новом, восьмом составе, сформированном в 2026 году в ходе большого национального отбора. Среди исполнителей также: один из старейших и крупнейших хоровых российских коллективов — Государственная академическая капелла России имени А.А. Юрлова, баритон Николай Землянских, бас Данил Князев.

«Для меня человеческая память и уважение к своей истории, к своим корням, к своей стране — одно из самых ценных и важных человеческих качеств. Когда мы задумали создать с Валерой Вороновым это произведение, для меня очень важно было понимание, что есть безымянные герои, их большинство, но все они незабытые. Порой они в памяти только самых близких людей. Но пока память жива, мы сами остаёмся людьми», — говорит народный артист России Юрий Башмет.

«Тема памяти — одна из самых важных. Это форма жизни, продолжающаяся в нас. Возможно, это и есть вера в жизнь. Когда я писал это сочинение, используя стихи людей, прошедших и переживших войну, я как будто погружался в их память, в то, что невозможно забыть. Их стихи стали сердцем этого сочинения. “Реквием Незабытых” — моё посвящение людям, судьбы которых навсегда изменены Великой Отечественной войной», — отмечает Валерий Воронов.

Всероссийский юношеский симфонический оркестр (ВЮСО) объединяет лучших молодых музыкантов в возрасте от 10 до 22 лет из разных городов России. Идея создания коллектива принадлежит Юрию Башмету, она реализована Дмитрием Гринченко в 2012 году. Оркестр сформирован на основе уникального конкурса, масштаб которого помог выявить музыкально одаренных детей на территории всей Российской Федерации. Отборочные туры проходят во всех федеральных округах с периодичностью раз в два года, в прослушиваниях принимают участие как студенты высших учебных заведений, так и ученики детских музыкальных школ, школ искусств и музыкальных училищ. За 14 лет существования коллектив дал концерты в 19 регионах России и 16 странах мира, принял участие в церемонии закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи и Церемонии открытия Чемпионата мира по футболу в России. Всероссийский юношеский симфонический оркестр — постоянный участник крупнейших российских творческих проектов.

08.09.2026 19:00

Воронов. «Реквием незабытых»

Данил Князев, Николай Землянских, Юрий Башмет, Светлана Крючкова

19 августа 2026

К 85-летию начала блокады: уникальный «Блокадный музыкальный маршрут» свяжет Большой зал филармонии, Театр музыкальной комедии и Александринский театр

Мемориальная доска на здании Большого зала, посвященная блокадной премьере Симфонии №7 Д.Шостаковича

Петербургская филармония разработала уникальный «Блокадный музыкальный маршрут». Экскурсия, приуроченная к 85-летию начала блокады Ленинграда и посвященная его культурной жизни в годы Великой Отечественной войны, объединит главные музыкальные точки на карте блокадного города. Экскурсии продолжительностью 2 часа пройдут 8, 15 и 23 сентября, начало – в 12 часов. Проведёт их специалист по историческому краеведению, сотрудник Петербургской филармонии, кандидат искусствоведения Ольга Гаврилина. Часть экскурсии внутри Александринского театра проведёт сотрудник его Творческо-исследовательской части Елена Сылова. Автор идеи и концепции экскурсии – заместитель директора филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям, доктор исторических наук Юлия Кантор.

«Музыка и война – понятия, совершенно несовместимые на первый взгляд. Музыка и блокада – тем более. Однако в это страшное для города, его жителей и защитников время оказалось, что потребность в музыке огромна. У ленинградцев не исчез интерес к концертам, спектаклям и радиопрограммам, к работе любимых артистов. Музыка стала символом жизни, своеобразным вызовом силам зла. Она участвовала в борьбе с врагом, и в Победе Ленинграда есть большая заслуга ленинградских музыкантов и Музыки, ими создаваемой», – отмечает Ольга Гаврилина.

Маршрут экскурсии пройдет по небольшому участку центра города, в орбиту повествования войдут и легендарный Дом Радио, и Академический драматический театр им. В.Ф. Комиссаржевской, и другие памятные «точки», сосредоточенные на территории исторического центра между Михайловской, Итальянской, Малой Садовой улицами и площадью Островского.

Экскурсия включит посещение Большого зала филармонии, Музея Театра музыкальной комедии, Актерского и Зрительского фойе Александринского театра, дав таким образом участникам возможность ощутить «эффект присутствия».

Партнеры проекта «Блокадный музыкальный маршрут» – Александринский театр и Театр музыкальной комедии.

Продажа билетов на концерты в Большом зале филармонии. Невский проспект, апрель 1942 года. Фото предоставлено Музыкальной библиотекой Петербургской филармонии

Афиша на здании Театра им. Пушкина (ныне - Александринский театр). Предоставлено Творческо-исследовательской частью Александринского театра

главные новости

Юлия Кантор

11 августа 2026

Выставочное пространство, посвященное Придворному оркестру, открылось в парадной Писательского дома

Иван Цыбин, Федор Манасевич

10 августа в Пятой парадной Писательского дома (набережная канала Грибоедова, 9) открылось выставочное пространство, посвященное Придворному оркестру, ныне известному как Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича. До революции музыканты и руководство оркестра размещались в этом здании, перинадлежвашем прежде Конюшенному ведомству. Здесь же проходили репетиции уникального симфонического коллектива, созданного в 1882 году Повелением императора Александра III; в начале XX века здесь также располагался музей музыкальных инструментов, созданный начальником оркестра, бароном Константином Штакельбергом.

Центральным экспонатом небольшой композиции, разместившейся в нише, прежде вмещавшей телефонный распределительный шкаф, стала фотография Придворного оркестра, сделанная рядом со входом в Пятую парадную в 1900 году. Цифровая копия снимка, а также его оборотной стороны, были предоставлены Музыкальной библиотекой Петербургской филармонии, в которой хранится его оригинал. Значительная часть архива Придворного оркестра находится ныне в Филармонии, поскольку она была создана в 1921 году во имя сохранения уникального симфонического коллектива.

«Мне кажется, вы сделали правильный выбор, отобрав из всех представленных нами снимков, именно этот, ведь на нем оркестр показан на фоне дома, и, что характерно, на нем видны даже сохранившегося и поныне элементы внешнего декора, – отметил на открытии выставочного пространства Павел Дмитриев, заведующий Музыкальной библиотекой Петербургской филармонии, – И хотя это не совсем полный состав оркестра, но достаточно представительный именно на 1900-й год. И ценность этой фотографии в ее документальности – в том, что на обороте указаны имена и фамилии музыкантов, а также инструменты, на которых они играли».

«Наш дом одновременно и жилой дом, и музей в масштабах всего дома. Про каждую его квартиру можно рассказывать часами – кто тут жил, и что сейчас здесь происходит», – отмечает Иван Цыбин, руководитель ТСЖ «Писательский дом». По его словам, экспозиция одной фотографии, созданная сегодняшними жителями дома, в том числе и несколькими потомками музыкантов оркестра, – это дань уважения предкам, проживавшим тут во время правления двух последних императоров: Александра III и Николая II.

Один из потомков музыкантов Придворного оркестра, Федор Манасевич, был создателем первой в здании экспозиции, посвященной истории уникального коллектива: она разместилась в межквартирном пространстве, которое, как и три смежные с ним современные квартиры, в начале XX века было занято семьей начальника оркестра, барона Константина Штакельберга.

Федор Манасевич подчеркивает важность создания общедоступного выставочного пространства, посвященного Придворному оркестру: «Мне это приятно, потому что, к сожалению, длительный советский период представление о том, что наш дом связан с такой важной страницей отечественной культуры было утрачено. Возможно эта моя инициатива – домашняя, личная – была подхвачена: сначала во дворе, под аркой, появились стенды, посвященные Придворному оркестру и его истории».

В планах жильцов – музеефикация всей парадной, в которой ныне располагается также Государственный литературный музей «XX век». Предполагается, что здесь будет создан своего рода маршрут «От Конюшенного ведомства и Императорского оркестра до Серебряного века и советской прозы».

Иван Цыбин, Павел Дмитриев, Федор Манасевич

главные новости, выставки

5 августа 2026

«Творческий мост между городами и поколениями»: Камерный оркестр Заслуженного коллектива России дважды выступил в Нальчике в рамках «Темиркановских вечеров»

Фото предоставлено организаторами фестиваля Темиркановские вечера

31 июля и 1 августа Камерный оркестр Заслуженного коллектива России выступил в Музыкальном театре Нальчика в рамках «Темиркановских вечеров» – одного из крупнейших музыкальных событий Кабардино-Балкарской Республики, посвященного памяти ее всемирно известного уроженца, выдающегося дирижера Юрия Темирканова, 35 лет возглавлявшего Заслуженный коллектив России. Концерты прошли под управлением петербургских дирижеров Ярослава Забояркина и Алексея Ньяги, участие в них также принял главный дирижер Государственного музыкального театра Кабардино-Балкарской Республики Азамат Лакунов.

Публика была готова к приезду петербургского оркестра: «Чувствовалось, что наши выступления очень ждали. Перед концертом мне несколько “прошлогодних” слушателей рассказали о том, с какой радостью идут на концерт, как сильно хотят услышать солистов, как высоко ценят сохранение в Петербурге памяти о Маэстро. Мы играли с удовольствием! Нальчик – очень гостеприимный край, жаждущий столичного мастерства и искренне ценящий этот творческий мост – Петербург - Нальчик», – отметил дирижёр Алексей Ньяга.

31 июля Камерный оркестр ЗКР под управлением Ярослава Забояркина исполнил сочинения Моцарта, Чайковского, Крейслера, Цфасмана, Соллимы, Боттезини и Верди – Ловрелио. 1 августа за пульт оркестра встал Алексей Ньяга, прозвучали знаменитые сочинения Баха, Вивальди, Танеева, Сальери, Элгара, Респиги, Пьяццоллы — Десятникова, а также «Кабардинский танец» народного артиста Кабардино-Балкарской Республики Игоря Растеряева. В обоих концертах принял участие главный дирижер Государственного музыкального театра Кабардино-Балкарской Республики Азамат Лакунов: 31 июля под его управлением оркестр исполнил Дивертисмент №3 Моцарта, 1 августа — Концерт №2 «Лето» из цикла «Времена года» Вивальди, солист — артист Заслуженного коллектива России Илья Козлов.

Сольные партии в обеих программах исполнили артисты Заслуженного коллектива России: концертмейстер оркестра, народный артист России Лев Клычков, концертмейстер группы вторых скрипок Илья Козлов, концертмейстер группы контрабасов Евгений Рыжков, виолончелисты Никита Зубарев, Илья Измайлов, кларнетист Никита Лютиков, флейтистка Олеся Тертычная.

Дирижер Ярослав Забояркин рассказал: «Прошедшие концерты в Нальчике стали мостом между поколениями музыкантов. То, что в нас вложил Юрий Хатуевич, обрело звучание в стенах концертного зала Музыкального театра Нальчика. Все, что мы говорим про память о Юрии Хатуевиче, материализовалось в звуках. Все артисты оркестра желали донести до публики именно то звучание, которое в нас заложено, и стоячие овации на обоих концертах тому подтверждение. Мы все очень рады что приезд в Нальчик уже стал традицией!»

Прославленный петербургский оркестр выступил в Нальчике четвертый год подряд, концерты прошли при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Кабардино-Балкарской Республики.

Четырехдневный Фестиваль «Темиркановские вечера» завершился 2 августа. Наряду с симфоническими концертами прошли показы архивных записей концертов симфонической музыки под управлением Юрия Темирканова, а также состоялась выставка, посвященная творческому пути Маэстро. Экспозиция в фойе Музыкального театра объединила фотографии, архивные материалы и сведения с разных этапов его профессионального пути.

Фото предоставлено организаторами фестиваля Темиркановские вечера

31.07.2026 19:00

Нальчик Вечер первый

01.08.2026 19:00

Нальчик Вечер второй

гастроли, главные новости

Азамат Лакунов, Алексей Ньяга, Ярослав Забояркин

29 июля 2026

«Всё будет накаляться хоть докрасна, но из-под контроля никогда не выйдет»: первые выступления Заслуженного коллектива России в новейшем Концертном центре «Сириус» покорили публику

Фото: Медиадом Сириус. Ярослав Яровой

26 и 27 июля Заслуженный коллектив России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева исполнил первые в своей истории программы на сцене новейшего Концертного центра «Сириус» — в рамках Большого музыкального фестиваля «Сириус». 28 июля Заслуженный коллектив России выступил на Международном фестивале искусств для детей и молодежи «Сириус — Роза Хутор» — под управлением Алексея Ньяги. Гастроли прошли при поддержке официального спонсора Петербургской филармонии — Банка ВТБ.

26 июля под управлением главного дирижера Петербургской филармонии Николая Алексеева Заслуженный коллектив России исполнил Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Рахманинова (солист — Дмитрий Феденко) и Пятую симфонию Чайковского, 27 июля — «Вальс-фантазию» Глинки, Рапсодию на тему Паганини Рахманинова (солист — Вадим Руденко) и Первую симфонию Брамса. Ведущий обоих концертов — Артем Варгафтик.

Выступления Заслуженного коллектива России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии Николая Алексеева стали большим событием для публики новейшего Концертного центра. Точной настройке слушателей способствовали и вступительные слова Артема Варгафтика, и сам концертный зал с «теплой» акустикой, приятной «бархатной» цветовой гаммой и удобными креслами.

«К акустике нового зала всегда нужно привыкать, любое концертное пространство нужно “обжить”, “обыграть”. Должно прозвучать много нот, прежде чем зал “заговорит”. Тем не менее, здесь, в “Сириусе” акустика уже весьма неплохая, мы довольно быстро “приспособились”, буквально за первый день, когда провели репетицию и концерт. Другое дело, что Чайковский и Брамс — совершенно разная музыка и оркестровка, и ко второму концерту нужно было готовиться иначе. Я желаю концертному центру “Сириус” полных залов, выступлений высокого уровня, чтобы центр как можно быстрее стал “живым организмом” — мы все будем рады этому развитию», — обратился к организаторам фестиваля главный дирижер Петербургской филармонии Николай Алексеев.

Публика «Сириуса» оказалась не только восприимчивой к великим произведениям, но и, судя по идеальной тишине во время звучания, сумела оценить качество их исполнения Заслуженным коллективом. Оба концерта завершились стоячими овациями: Первая симфония Брамса, исполнение которой месяц назад завершило концертный сезон Петербургской филармонии, была принята с не меньшей признательностью, чем Пятая симфония Чайковского накануне. Оба вечера публика была вознаграждена исполнением на бис музыки Эдварда Элгара: 26 июля прозвучала пьеса Salut d’amour, 27-го июля — знаменитая вариация «Нимрод» из оркестровых вариаций «Энигма», начинающаяся с пронизывающего пианиссимо струнных, которое зал слушал, затаив дыхание.

«Волнение, тревога, гнев, страх, отчаяние, любовь, жгучее сострадание, непоправимость — да дай всему этому волю, и сейчас же волна эмоций не только симфонию, но и зал в щепки разнесёт! Но. Не в Ленинградской — виноват, Петербургской — филармонии, не с Заслуженным коллективом и не в руках маэстро Алексеева. Потому что здесь всё может — будет — накаляться хоть докрасна, хоть добела, до исступления и до трёх форте — но из-под контроля никогда не выйдет. Потому что самые сильнодействующие — и в музыке, и в её правильном исполнении, да и в жизни тоже — те чувства, которые сильнее всего приходится сдерживать», — считает ведущий концертов Заслуженного коллектива России в «Сириусе», музыкальный критик Артем Варгафтик.

Фото: Медиадом Сириус. Ярослав Яровой

«В кампусе “Сириус” подошли дети, сказали, что были на нашем концерте — было приятно от того, как восторженно они об этом говорили. Как и от того, что каждый раз на концерты Заслуженного коллектива приходят новые слушатели. Публика мне понравилась — отзывчивая, внимательная, — рассказал главный дирижер Петербургской филармонии Николай Алексеев, — С Вадимом Руденко очень легко было исполнять Рапсодию на тему Паганини — надеюсь, слушатели почувствовали наш задор. Мы знакомы с прошлого века, сыграли множество произведений, и всегда рады музицировать вместе. Наверное, потому что мы “одной крови”».

«Готов подтвердить слова Николая Геннадиевича — мы играем вместе много лет, а познакомились, когда заболел Владимир Иванович Федосеев, с которым я должен был исполнять Третий концерт Рахманинова в Большом зале Московской консерватории. Жена Федосеева Ольга Ивановна подала идею: “Я знаю, кто без проблем, быстро и хорошо сможет заместить, в том числе с генеральной репетицией”. И назвала Алексеева. Все так и получилось — с тех пор с завидной регулярностью встречаемся, очень люблю работать с Заслуженным коллективом, хоть в Петербурге, хоть на гастролях — это, без сомнения, выдающийся оркестр, играть с ним для меня большая честь», — признается пианист, директор Средней специальной музыкальной школы «Сириус» Вадим Руденко.

28 июля гости Концертного центра «Сириус» уже в третий раз подряд провожали Заслуженный коллектив России продолжительными овациями: под управлением Алексея Ньяги в рамках Международного фестиваля искусств для детей и молодежи «Сириус — Роза Хутор» прозвучала программа «Там чудеса… Симфонический мир русской сказки». Впечатление на публику произвело не только исполнение сочинений Глинки, Мусоргского, Римского-Корсакова, Лядова, Даргомыжского и Стравинского, но и неповторимый конферанс дирижера.

Заслуженный коллектив России в пятый раз выступил на Федеральной территории Сириус, при этом в новейшем концертном центре «Сириус» давал концерты впервые.

«Мы перевернули новую страницу, надеюсь, новый концертный зал “Сириус” ждет большое будущее. Зал, в котором выступает Заслуженный коллектив, прекрасен, в нем, безусловно, есть энергетика, ощущаемая и музыкантами, и зрителями. Надеюсь, новая площадка будет способствовать расширению нашего сотрудничества, при том, что оркестр всегда приезжает сюда с радостью, — подвел итог директор Филармонии Илья Черкасов, — Кроме того, мы рады были снова предложить программу и для совсем молодой аудитории. Уверен, что через классическую музыку у юного поколения формируются навыки понимания этого мира. Классическая культура — неотъемлемая часть всего цивилизационного пути человечества, нет сомнений, что она не утратит значения и в будущем».

После выступлений в «Сириусе» летние гастроли петербургских музыкантов продолжатся в Нальчике: 31 июля и 1 августа Камерный оркестр Заслуженного коллектива России дважды, под управлением Ярослава Забояркина и Алексея Ньяги, выступит в рамках «Темиркановских вечеров» — одного из крупнейших музыкальных событий Кабардино-Балкарской Республики, посвященного памяти ее всемирно известного уроженца, выдающегося дирижера Юрия Темирканова, 35 лет возглавлявшего Заслуженный коллектив России.

Фото: Медиадом Сириус. Ярослав Яровой

26.07.2026 18:00

Сириус Вечер первый

27.07.2026 19:00

Сириус Вечер второй

28.07.2026 19:00

Сириус Вечер третий

гастроли, главные новости

Николай Алексеев, Дмитрий Феденко, Артём Варгафтик, Вадим Руденко, Алексей Ньяга

21 июля 2026

Легендарный Заслуженный коллектив России впервые выступит на сцене Концертного центра «Сириус» в программе сразу двух фестивалей

Николай Алексеев. Фото: Стас Левшин

С 26 по 28 июля старейший в стране и один из лучших симфонических оркестров мира — Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Петербургской филармонии — трижды выступит на сцене новейшего Концертного центра «Сириус» — уникальной площадки, открывшейся на Федеральной территории «Сириус» осенью 2025 года. Два концерта пройдут под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева — в рамках Большого летнего музыкального фестиваля «Сириус». Ведущий — Артём Варгафтик. Третья программа, которую оркестр исполнит под управлением Алексея Ньяги, войдет в афишу первого Международного фестиваля искусств для детей и молодежи «Сириус — Роза Хутор». Гастроли пройдут при поддержке официального спонсора Петербургской филармонии — Банка ВТБ.

На Большом летнем музыкальном фестивале «Сириус» Заслуженный коллектив России исполнит под управлением главного дирижера Петербургской филармонии Николая Алексеева две программы, объединившие шедевры симфонического репертуара, солистом оба вечера выступит пианист Вадим Руденко. 26 июля прозвучат Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова и Пятая симфония Петра Чайковского. 27 июля — Рапсодия на тему Паганини Сергея Рахманинова и Первая симфония Иоганнеса Брамса. Вечер откроется исполнением «Вальса-фантазии» Михаила Глинки.

Николай Алексеев, Заслуженный коллектив России. Фото: Стас Левшин

«Мы с радостью "везем" частичку петербургского стиля на гостеприимные берега "Сириуса", где Заслуженный коллектив России всегда встречают с большим уважением, — отмечает Николай Алексеев, главный дирижер Петербургской филармонии, народный артист России. — Как я уже говорил, откроем своеобразный "абонемент" из брамсовских симфоний. В этот раз исполним Первую, которая прозвучала на закрытии сезона в Филармонии. Особенный момент — исполнение Рапсодии на тему Паганини Рахманинова с нашим давним другом Вадимом Руденко. Надеюсь, для кого-то концерты Заслуженного коллектива станут самым ярким воспоминанием лета!».

28 июля в рамках Международного фестиваля искусств для детей и молодежи «Сириус — Роза Хутор» Заслуженный коллектив России исоплнит под управлением Алексея Ньяги программу «Там чудеса… Симфонический мир русской сказки»: прозвучат знаменитые сочинения, в том числе фрагменты опер и балетов Глинки, Мусоргского, Римского-Корсакова, Лядова, Даргомыжского, Стравинского.

Главная тема Международного фестиваля искусств «Сириус — Роза Хутор», открывшегося 1 июня, — национальная культура России и дружественных стран в творчестве молодого поколения.

На концертных площадках Федеральной территории «Сириус» Заслуженный коллектив России выступает пятый год подряд. В ходе прошлого тура, в августе 2025 года, оркестр впервые вышел на Главную сцену Концертного центра «Сириус», опробовав его акустические возможности.

«В ряду мировых сценических площадок, спроектированных признанным мастером Ясухисой Тойото и привлекающих ценителей классической музыки всего мира, “Сириус” — новое имя, но его уникальность открывает колоссальные перспективы для творчества», — говорит Елена Шмелева, руководитель Образовательного Фонда «Талант и успех», председатель Совета федеральной территории «Сириус».

«Особенностью Концертного центра, созданного молодым российским архитектором Андреем Литвиновым, является то, что он объединил архитектурный облик федеральной территории и окружающий ландшафт своими выразительными очертаниями, вобравшими в себя величественность кавказских гор и мощь морской стихии. В 11-этажном здании высотой 51 метр находятся два концертных зала: большой зал вместимостью 1200 зрителей и камерный — на 500 мест, а также три репетиционных», — говорится на официальном сайте Концертного центра.

После выступлений в «Сириусе» летние гастроли петербургских музыкантов продолжатся в Нальчике: 31 июля и 1 августа Камерный оркестр Заслуженного коллектива России дважды, под управлением Ярослава Забояркина и Алексея Ньяги, выступит в рамках «Темиркановских вечеров» — одного из крупнейших музыкальных событий Кабардино-Балкарской Республики, посвященного памяти ее всемирно известного уроженца, выдающегося дирижера Юрия Темирканова, 35 лет возглавлявшего Заслуженный коллектив России.

гастроли, главные новости

Николай Алексеев, Артём Варгафтик, Вадим Руденко, Алексей Ньяга, Ярослав Забояркин

15 июля 2026

Петербургская филармония примет концерты Третьего Петербургского джазового фестиваля под руководством Игоря Бутмана

С 20 по 26 июля в Северной столице состоится Третий Международный Санкт-Петербургский джазовый фестиваль под руководством Игоря Бутмана. III Saint Petersburg Jazz Festival организован Ассоциацией джазовых музыкантов и проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Правительства Санкт-Петербурга и Фонда Игоря Бутмана.

В 2024 году Фестиваль прошёл в первый раз и сразу утвердился в качестве крупнейшего музыкального события Петербурга. В 2026 году более 600 ведущих музыкантов из России и зарубежных стран представят свои лучшие джазовые программы и дадут более 170 концертов.

Петербургская филармония и в этом году вновь выступает одной из площадок. Открытие и закрытие фестиваля пройдут в Большом зале Петербургской филармонии. Концерты под открытым небом состоятся в Юсуповском саду, на Площади Искусств, в Таврическом саду, в парке «Озеро Долгое» и в Нижнем парке музея-заповедника «Петергоф». В 2026 году при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в рамках фестиваля вновь пройдут Конкурс джазовых композиторов, а также вручение Всероссийской профессиональной джазовой премии.

В числе участников фестиваля: обладатель премии «Грэмми» Николас Пэйтон с трио (США), Аглая Шиловская и LRK трио, блистательная джазовая вокалистка Эзги Алаш и флагманы современной турецкой сцены Акра джаз бэнд, квартет Игоря Бутмана, Валерий Сюткин, Пётр Налич, Борис Березовский с программой «Дебюсси и джаз», Вадим Эйленкриг и Камерный оркестр Калининградской филармонии, Сергей Мазаев и Московский джазовый оркестр, Чигадаев бэнд, ВИА «Пролетарское танго», певицы Фантине, Варвара Убель и Женя Любич, «золотой дуэт» джазовых мэтров Давида Голощекина и Андрея Кондакова. Впервые фестиваль состоялся в 2024 году и сразу утвердился в качестве крупнейшего музыкального события Петербурга: его мероприятия посетили более 200 000 человек, и с каждым годом количество зрителей растёт.

«Санкт-Петербургский джазовый фестиваль за эти три года стал неотъемлемой частью культурной жизни города. Петербург с его богатой историей и творческой атмосферой всегда открыт к новому и вот уже более века удивительно органично принимает джаз. А у нашего фестиваля — важная миссия: превращать Петербург с его белыми ночами и величественными архитектурными ансамблями в открытую джазовую сцену, доступную для каждого горожанина. И, главное, наш фестиваль объединяет разные поколения зрителей и исполнителей, даёт молодым музыкантам площадку для роста и продвижения», — говорит президент фестиваля Игорь Бутман.

На открытии Фестиваля будет представлена новая совместная программа Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана и Сергея Мазаева. На закрытии фестиваля в Большом зале Петербургской филармонии Игорь Бутман и актёр театра и кино Сергей Степанченко представят петербургскую премьеру музыкально-литературного спектакля «Леонид Утёсов. Спасибо, сердце!» в сопровождении Московского джазового оркестра. Основой постановки стали воспоминания самого Утёсова из его книги «Спасибо, сердце!» (автором сценария музыкально-литературного спектакля выступил историк джаза Кирилл Мошков), а музыкальной основой стали песни звезды раннего советского джаза в новых аранжировках.

Также по традиции в дни фестиваля состоится большая музыкальная клубная программа: в Филармонии джазовой музыки, Джаз-клубе Игоря Бутмана, баре-ресторане «48 стульев», баре The Hat, клубах JFC и Police Station, барах Nola, «ЭтоБар» и «Лайка». Пройдут серии мастер-классов, лекций и творческих встреч на площадках фестиваля, специальные мероприятия и многое другое. Третий Международный Санкт-Петербургский джазовый фестиваль организован Ассоциацией джазовых музыкантов и проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Правительства Санкт-Петербурга и Фонда Игоря Бутмана.

20.07.2026 19:00

Концерт-открытие III Международного Санкт-Петербургского джазового фестиваля

26.07.2026 19:00

Концерт-закрытие III Международного Санкт-Петербургского джазового фестиваля

главные новости

Сергей Степанченко, Игорь Бутман, Сергей Мазаев

13 июля 2026

Московская консерватория и Петербургская филармония объявляют о совместном проекте к 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича

Д.Д. Шостакович

Совместный проект, посвящённый 120‑летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича, реализуют осенью 2026 года Санкт‑Петербургская академическая филармония имени Д.Д. Шостаковича и Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского. Он объединит концерт, научную конференцию и выставку.

Проект проходит в рамках Соглашения о сотрудничестве, подписанного Петербургской филармонией и Московской консерваторией в июне 2024 года.

8 ноября в Рахманиновском зале Московской консерватории состоится концерт Молодёжного камерного оркестра Заслуженного коллектива России. Дирижёр — Ярослав Забояркин. В программе — сочинения Шостаковича: Первый концерт для фортепиано, трубы и струнного оркестра (солист — Николай Мажара), Камерная симфония (оркестровка Струнного квартета № 8), «Пять пьес для двух скрипок с оркестром», а также «Музыка для камерного оркестра» Свиридова.

Выставка «Александр Траугот. Время Шостаковича. Графика». Фото: Анна Флегонтова

Следующим событием станет Международная научная конференция «Шостакович и отечественная композиторская школа XX века», которая пройдёт 9–10 ноября в Московской консерватории. Она соберёт музыковедов, историков, архивистов, музейных работников, преподавателей, студентов и аспирантов. Среди ключевых тем — мировоззрение и эстетика композитора, особенности его творческого процесса, проблемы стиля, малоизвестные страницы биографии, деятельность Шостаковича как профессора Московской консерватории, его связи с Ленинградской — Петербургской филармонией, влияние на отечественную композиторскую школу и современное осмысление его наследия.

Также в рамках проекта 9 ноября откроется выставка «Дмитрий Шостакович: графика судьбы. Александр Траугот» в Большом зале Московской консерватории. Экспозиция представит личность Шостаковича в работах выдающегося петербургского художника.

А. Траугот. Фото: Анна Флегонтова

И.С. Черкасов, директор Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича, и А.С. Соколов, ректор Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского

Я. Забояркин. Фото: Ирина Туминене

главные новости

Ярослав Забояркин, Николай Мажара

6 июля 2026

Филармония выражает соболезнования в связи с уходом из жизни Ирады Берг

Фото: Стас Левшин

5 июля ушла из жизни Ирада Берг — литератор, искусствовед, продюсер культурных проектов.

На протяжении нескольких концертных сезонов музыкально-литературные программы писательницы были неотъемлемой частью филармонической афиши. В эти вечера тексты сочинений Ирады Берг звучали в исполнении как автора, так и таких известных актеров, как Мария Миронова, Максим Матвеев, Андрей Мерзликин, Владимир Вдовиченков. Важным участником большинства концертов был Академический симфонический оркестр филармонии, исполнявший под управлением Петра Максимова сочинения академического репертуара. Петербургская публика ценила эти проекты: все они проходили при аншлаге.

Петербургская филармония выражает глубокие соболезнования родным и близким Ирады Берг. Светлая память!

Ирада Берг

Согласие на использование cookies