Новости

2 июня 2026

Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии выступил на гала-концерте «Классика на Дворцовой» ко Дню города

Фото: Евгений Егоров

29 мая на Дворцовой площади прошел грандиозный праздник — гала-концерт «Классика на Дворцовой». По оценкам организаторов, концерт собрал более 152 тысяч зрителей. Ведущие солисты российской и мировой оперной сцены выступили с Академическим симфоническим оркестром Петербургской филармонии под управлением Артема Абашева. Проект проходит при поддержке Правительства Санкт-Петербурга.

В программу вошли популярные арии и сцены из опер Джузеппе Верди, Джоаккино Россини, Жака Оффенбаха и Имре Кальмана, а также несколько неаполитанских песен, дополненных масштабным визуальным оформлением: 3D-проекциями и оригинальными хореографическими номерами.

C Академическим симфоническим оркестром филармонии выступили сопрано Мариам Баттистелли, Лидия Фридман, Инна Деменкова, меццо-сопрано Мария Баракова, тенор Марко Чапони, Андрей Данилов, Сергей Романовский, баритон Игорь Головатенко, Семен Антаков.

Хореографическую часть программы представили артисты Театра балета имени Леонида Якобсона, а также танцевальные коллективы из Тюмени и Перми: команда «Вера» и Танцевально-спортивный клуб «Дуэт».

В целом в концерте приняло участие более 250 артистов. В постановке были задействованы экранные полотна площадью 800 квадратных метров, свыше 100 художественных эскизов и около 350 уникальных костюмов.

Проект «Классика на Дворцовой» проводится в Петербурге с 2019 года, дважды он был признан «Национальным событием года». Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии принял участие в проекте в шестой раз.

Фото: Стас Левшин

Фото: Евгений Егоров

Фото: Стас Левшин

Фото: Руслан Шамуков

Фото: Стас Левшин

Фото: Евгений Егоров

Фото: Стас Левшин

Фото: Евгений Егоров

Фото: Стас Левшин

Фото: Руслан Шамуков

Фото: Стас Левшин

Фото: Руслан Шамуков

главные новости, фоторепортаж

25 мая 2026

К 95-летию со дня рождения Софии Губайдулиной: международный фестиваль «Музыкальная коллекция» завершился концертом Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии под управлением Димитриса Ботиниса

Фото: Ирина Туминене

22 мая один из главных проектов Петербургской филармонии – XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция» – завершился выступлением в Большом зале Академического симфонического оркестра филармонии под управлением художественного руководителя и главного дирижера коллектива Димитриса Ботиниса. С посвящением «К 95-летию со дня рождения композитора» прозвучал Концерт для альта с оркестром Софии Губайдулиной, солистом выступил лауреат международных конкурсов Илья Тарасенко, в программе также – Вторая симфония Сергея Рахманинова. Ведущий концерта, который также завершил программу абонемента «Классика. Новое», — известный музыковед Ярослав Тимофеев.

Концерт для альта с оркестром, написанный в 1996 году, посвящен Юрию Башмету, уникальному музыканту, который называет музыку Губайдулиной «даже не отдельной планетой, а огромным космосом». Появление в 1907 году монументальной Второй симфонии Сергея Рахманинова стало большим событием и в русской музыкальной жизни начала века, и в биографии композитора: после сокрушительного провала Первой симфонии в нынешнем Большом зале Петербургской филармонии судьба его нового детища в одном из главных жанров академической музыки сложилась счастливо.

«Мы уже исполняли этот Концерт в Новосибирске с Димитрисом Ботинисом. Услышал впервые я его еще давно, он мне понравился, но мне не сразу захотелось его сыграть. Только спустя много лет Димитрис Ботинис предложил мне его исполнить, я, конечно, согласился. Когда я посмотрел партитуру и увидел альтовые монологи, двойные флажолеты, то оказался очарован этим Концертом» – рассказал солист Илья Тарасенко.

Фестиваль «Музыкальная коллекция» открылся 25 апреля программой из сочинений Дмитрия Шостаковича – к 120-летию со дня рождения композитора. Девятую симфонию, Первый фортепианный концерт и Сюиту для променадного оркестра исполнил Заслуженный коллектив России под управлением Владимира Спивакова, солистом выступил Денис Мацуев. Особым событием фестивальной программы стал концерт 1 мая, на котором под управлением главного дирижера Петербургской филармонии Николая Алексеева в день его 70-летия Заслуженный коллектив России исполнил Первую симфонию Дмитрия Шостаковича (к 100-летию мировой премьеры и 120-летию со дня рождения композитора), а также музыку балета «Весна священная» Игоря Стравинского.

В фестивальные дни также состоялась мировая премьера Симфонии-реквиема Алексей Крашенинникова, созданной по заказу Петербургской филармонии и посвященной памяти жертв катастрофы на Чернобыльской АЭС: 26 апреля, в День участников ликвидации последствий радиационных аварий и катастроф и памяти жертв этих аварий и катастроф, сочинение исполнил Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Максима Алексеева.

В рамках фестиваля также прошли сольные выступления Николая Луганского, Дениса Мацуева, литературно-музыкальный вечер Сергея Маковецкого и другие яркие события с участием ведущих российских коллективов и музыкантов.

В абонементе «Классика. Новое», программы которого сочетают шедевры академической музыки с сочинениями XX и XXI веков, в этом сезоне прозвучала мировая премьера произведения *≠* (Неравенство, Inequality) Анатолия Королёва, ключевая партитура современного американского композитора Джона Кулиджа Адамса «Учение о гармонии», а также российская премьера «Арканы» Эдгара Вареза.

В следующем сезоне в концертах абонемента запланирована мировая премьера сочинения петербургского композитора Николая Мажары, которое будет написано по заказу Петербургской филармонии, а также российская премьера произведения Дьёрдя Лигети «Полифония Сан-Франциско», исполнения Концерта для скрипки и струнного оркестра “Distant Light” Петериса Васкса, Концерта № 2 для скрипки с оркестром “In tempus praesens” Софии Губайдулиной.

Фото: Ирина Туминене

22.05.2026 20:00

Закрытие фестиваля Дирижёр – Димитрис Ботинис

главные новости, фоторепортаж

Илья Тарасенко, Ярослав Тимофеев, Димитрис Ботинис

18 мая 2026

Около 10 000 слушателей посетили концерты в Большом и Малом залах Петербургской филармонии в «Ночь музеев»

Фото: Сергей Тягин

16 мая Петербургская филармония присоединилась к акции «Ночь музеев», концерты в двух ее залах посетили более 10 000 человек. Слушатели наслаждались классической музыкой в Большом зале с 18 до 6 утра и в Малом — до 23:00. Все концерты воплощали идею единства народов России и многообразия ее национальных культур: известные петербургские коллективы и солисты исполнили сочинения классического симфонического репертуара, а также киномузыку, хоровые, органные шедевры, народные мелодии в различных обработках. В фойе Большого зала прошли музыкальные викторины, было разыграно более 150 призов от спонсоров и партнеров филармонии.

«Петербургская филармония впервые присоединилась к международной акции "Ночь музеев" в 2013 году, с тех пор участие в ней стало неотъемлемой и важной частью нашего концертного сезона. Конечно, в "Ночь музеев" мы видим в нашем зале и постоянных слушателей, но в основном к нам приходит совершенно новая публика, что для нас особенно ценно. В этом году филармонические программы "Ночи музеев" были посвящены Году единства народов России. При этом слушатели наслаждались не только и не столько народной музыкой, сколько вдохновленной фольклором великой классикой: сочинениями Рахманинова, Балакирева, Глинки, Римского-Корсакова, Бородина, Вайнберга, Щедрина — и не только. И, конечно, в год 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича Петербургская филармония, с гордостью носящая имя композитора, не могла обойтись без исполнения его сочинения: Второй фортепианный концерт Шостаковича открыл "Ночь музеев" в Большом зале. Его исполнил Академический симфонический оркестр Филармонии дирижер — Анатолий Рыбалко, солист — Николай Мажара», — рассказал Евгений Петровский, заместитель директора по творческой деятельности, художественный руководитель Большого зала.

Фото: Анна Флегонтова

Концертная программа «Ночи музеев» в Большом зале филармонии прошла с 18 до 6 утра. Музыкальный марафон познакомил слушателей с культурами разных народов: «Наследие славной традиции», «От кабардинской лезгинки до русской частушки», «Фольклорные “Времена года”», «Песни народные и всенародные», «Русская плясовая» — основные темы концертов. Все программы сопровождались необычными световыми эффектами. На сцену вышли Академический симфонический оркестр филармонии, Заслуженный коллектив России, Санкт-Петербургский молодежный симфонический оркестр имени М.П. Мусоргского и Концертный хор Петербургского музыкального училища имени М.П. Мусоргского, Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр «Классика», Камерный оркестр «Дивертисмент», Хоровая коллегия Санкт-Петербурга, Ансамбль «Бис-Квит» и органистка Елизавета Козлова.

С 17:00 до 23:00 в фойе Большого зала размещались интерактивные игровые станции. Посетители проверяли свои знания о музыке, истории и культуре нашей страны: различали музыкальные инструменты по звучанию, определяли, к какой национальной культуре принадлежит тот или иной музыкальный фрагмент, узнавали шедевры мировой классической музыки по беззвучным видео их исполнения — и многое другое.

Призы за участие в конкурсах предоставили партнеры филармонии: официальный спонсор Банк ВТБ, официальный провайдер цифровых услуг Ростелеком, официальные напитки Greenfield и Jardin, партнер РИВ ГОШ.

В этот вечер в фойе Большого зала разместился корнер ВТБ, в котором посетители могли оформить различные банковские продукты и получить рекомендации по открытию Пушкинской карты, оператором которой банк стал в 2026 году. Гости также могли ознакомиться с информационными стендами, предлагающими свежие решения из сферы финансов.

Впервые на акции «Ростелеком» представил «умную фотобудку», работающую на основе нейросети. Она пользовалась особым спросом: гости выбирали стиль обработки своих снимков. Уникальное изображение участники могли скачать по QR-коду или забрать с собой распечатанный вариант. «Ростелеком» также организовал для гостей филармонической «Ночи музеев» зону с VR-очками, где каждый смог совершить виртуальную прогулку по залам филармонии и даже заглянуть внутрь органа.

В Малом зале филармонии с 18 до 23 часов прошли пять концертов, построенных вокруг тем «Наследие», «Традиции», «Многогранность». Были подготовлены вокальный, фортепианный и скрипичный вечера, выступление трио народных инструментов и джазового ансамбля. Участие в программах «Ночи музеев» в Малом зале филармонии приняли известные петербургские коллективы и артисты, в их числе: сопрано Мария Моор, пианист Антон Самсонов, скрипач Эмиль Ильдиреков, Трио «Резонанс», Stankov Jazz Band.

Фото: Анна Флегонтова

Фото: Сергей Тягин

Фото: Анна Флегонтова

Фото: Сергей Тягин

16.05.2026 18:00

Ночь музеев

16.05.2026 18:00

Ночь музеев

главные новости, фоторепортаж

12 мая 2026

«Законотворчество и музыка»: Петербургская филармония открыла выставку к 120-летию начала работы Государственного совета в здании нынешнего Большого зала

Фото: Анна Флегонтова

Уникальные исторические предметы и документы, большинство из которых прежде никогда не экспонировались, представила Петербургская филармония на выставке «Государственное звучание. К 120-летию начала работы Госсовета в Дворянском собрании». Экспозиция, открывшаяся в здании Большого зала 10 мая, объединила около трех десятков предметов и более сотни иллюстраций и документов, воссоздающих обстоятельства работы в этих стенах законодательных органов российской государственной власти. В 1906-1908 годах здесь проходили заседания реформированного Государственного совета Российской империи, а с 1907 года — и заседания Государственной думы.

«Выставкой “Государственное звучание” мы продолжаем рассказ о великолепной, богатой событиями истории Санкт-Петербургской академической филармонии имени Шостаковича, о том, как эти события повлияли на историю нашего города и нашей страны. Словосочетание “Государственное звучание” многозначно, как полифонична и наша выставка. Она посвящена тому, как менялась российская законотворческая система, но одновременно рассказывает и о том, как музыка вплеталась в политическую историю, а политическая история отражалась в музыкальном творчестве композиторов-современников, — отметила на открытии выставки Юлия Кантор, заместитель директора Петербургской филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям, доктор исторических наук, куратор проекта. — 27 апреля (10 мая по новому стилю) 1906 года состоялось первое — Торжественное — заседание реформированного по высочайшему манифесту Государственного совета, ставшего законодательным органом Российской империи. В тот же день в Таврическом дворце начала работу Государственная дума, которая годом позже также будет работать именно в Дворянском собрании».

Юлия Кантор. Фото: Анна Флегонтова

Юлия Кантор подчеркнула уникальность ситуации, когда обе палаты парламента работали в одном помещении: в 1907-1908 годах это происходило впервые в истории российской государственной системы. Именно здесь, в здании нынешнего Большого зала Петербургской филармонии, выступал на знаменитом заседании двух палат председатель Совета министров империи Пётр Аркадьевич Столыпин, введенный в Государственный совет указом императора Николая II.

На выставке представлен запечатлевший это историческое событие кадр из собрания Центрального государственного архива кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга. Фигура выдающегося политика осязаемо присутствует на выставке также на впервые экспонируемом портрете из фондов ГМЗ «Царское Село».

В основе визуально эффектной, воссоздающей атмосферу времени выставки, — более ста уникальных исторических документов, значительная часть которых до сих пор была неизвестна даже специалистам. Они позволяют представить палитру законотворческой деятельности российского парламента начала ХХ века (от международных отношений до попечения учебных заведений, от ассигнований на строительство дальневосточной железной дороги до благоустройства улиц столицы) и Высочайшую реакцию на нее, дают возможность погрузиться в тонкости избирательного процесса в столице Российской империи и на ее периферии. Интереснейший материал свидетельствует и о финансово-административных аспектах передачи здания Дворянского собрания в аренду под нужды Госсовета и его «адаптации» для работы парламентских органов.

Фото: Анна Флегонтова

«Большую часть документов по истории российской государственности этого периода хранят федеральные и городские архивы, находящиеся в нашем городе, и посетители выставки смогут убедиться, насколько интересны их фонды, и как важно сохранять, изучать и экспонировать эти документы, являющиеся хранителями истории», — отметила на открытии Оксана Морозан, директор Центрального государственного архива кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга, выступившего партнером выставки наряду с Центральным государственным историческим архивом Санкт-Петербурга и Российским государственным историческим архивом.

Доминантой выставки, разместившейся в двух зрительных фойе, стала эффектная трехмерная композиция, обрамляющая Зерцало (предоставлено Центральным военно-морским музеем) — непременный с петровской эпохи атрибут госучреждений дореволюционной России, символизирующий преемственность власти и ее следование букве Закона. В истории еще одного яркого экспоната — живописного полотна Ивана Куликова, предоставленного Муромским историко-художественным музеем, — участие в выставке стало судьбоносным. Оно позволило установить, что это не этюд к знаменитой картине Ильи Репина «Торжественное заседание Государственного совета…», на которой изображен Мариинский дворец, а более поздняя работа, относящаяся к периоду проведения заседаний Госсовета в Дворянском собрании.

Важнейшей частью выставки стали артефакты, обнаружение которых при ремонте подсобных помещений здания Большого зала в 2025 году стало сенсацией последних сезонов: это единственная сохранившаяся мемориальная доска из числа находившихся в зале до 1917 года, увековечившая имя одного из благотворителей Дворянского собрания — тайного советника Константина Рыбина, а также гербы пяти уездов Петербургской губернии. Эти раритеты, а также исторические предметы мебели — пуфик из Царской ложи и диван, задействованный в работе Госсовета и сохранившийся до наших дней, — являются подлинными «свидетелями времени». Их присутствие на выставке способствует воссозданию атмосферы событий более чем вековой давности.

Атмосферу времени в его музыкальном измерении воссоздают и уникальные предметы из собрания Музыкальной библиотеки филармонии: капельмейстерский жезл, принадлежавший легендарному капельмейстеру Придворного оркестра Герману Флиге, издания текста гимна «Боже, Царя храни!» и Симфонии № 11 «1905 год» Дмитрия Шостаковича, посвященной трагическим событиям революционных дней, программки концертов с именами крупнейших музыкантов — среди них Ян Сибелиус, Александр Глазунов, Федор Шаляпин, Александр Зилоти, — выступавших в Зале Дворянского собрания в этот период. Эти материалы позволяют узнать, как в музыкальную жизнь «вплетались» общественно-политические сюжеты.

Выставка продлится до 5 июля, она будет доступна для посещения слушателями концертов Большого зала филармонии, ее посещение также войдет в программу обзорных экскурсий по зданию.

В рамках работы выставки 27 июня состоится концерт, в программу которого включены произведения, звучавшие здесь в период работы Государственного совета. На сцену выйдет Молодежный камерный оркестр Заслуженного коллектива России — оркестра, основанного императором Александром III как Придворный.

Куратор проекта — заместитель директора филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям, доктор исторических наук Юлия Кантор.

Партнеры проекта:

Центральный государственный архив кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга,

Центральный государственный исторический архив Санкт-Петербурга,

Российский государственный исторический архив

Участники проекта:

Центральный военно-морской музей им. императора Петра Великого

Государственный музей-заповедник «Царское Село»

Муромский историко-художественный музей

Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова

Российская национальная библиотека

Центральная городская публичная библиотека имени В.В. Маяковского

Фото: Анна Флегонтова

главные новости, выставки, фоторепортаж

2 мая 2026

Век музыки Шостаковича: Петербургская филармония отметила юбилей со дня мировой премьеры Первой симфонии

Николай Алексеев. Фото: Стас Левшин

1 мая Заслуженный коллектив России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева исполнил в Большом зале знаковые сочинения XX века — Первую симфонию Дмитрия Шостаковича и музыку балета «Весна священная» Игоря Стравинского. В мае исполняется сто лет со дня мировой премьеры Первой симфонии Шостаковича. Осуществленная Заслуженным коллективом (тогда он носил другое имя) в Большом зале Ленинградской филармонии, она стала первой симфонической премьерой в жизни 19-летнего композитора и, по сути, открыла его музыку широкой публике. Концерт пройдет с посвящением этой дате, а также 120-летию со дня рождения Шостаковича. Николай Алексеев продирижировал концертом в день своего рождения. Программа прозвучала в рамках XIX Международного фестиваля «Музыкальная коллекция».

«”Весной священной” дирижировал много раз, и почти всегда это получалось именно весной. Один раз это случилось осенью, отчего было какое-то странное ощущение: все-таки в этом произведении слышно, как расцветает природа. К слову, балетом “Весну священную” называют разве что по инерции — это самодостаточное симфоническое полотно, ставшее вехой в истории мировой музыки, и его мы всегда исполняем с удовольствием. При этом у нас в оркестре много молодых музыкантов, которые еще не играли это сочинение, и для них встреча с ним весьма полезна и интересна, — отметил Николай Алексеев, главный дирижер Петербургской филармонии. — Что касается Первой симфонии Шостаковича, то это произведение часто звучит в нашем зале. Но сам я в Филармонии дирижировал ей всего один раз — на первом концерте после ковида. Когда оркестр стал выходить на сцену, говорят, у многих в зале (причем на сцене тоже) были слезы радости — жизнь продолжается...»

В 2026 году исполняется сто лет с тех пор, как впервые прозвучала Первая симфония Шостаковича: 12 мая 1926 Ленинградский филармонический оркестр (ныне — Заслуженный коллектив России) под управлением Николая Малько исполнил ее в Большом зале филармонии. Мировая премьера Первой симфонии стала одновременно и первой симфонической премьерой в жизни 19-летнего композитора.

«В зале было радостное, приподнятое настроение. Трудно сказать словами, в чем оно заключалось, но ошибиться относительно его было нельзя. Так бывает, когда происходит что-либо действительно выдающееся, исключительное. Это был не случайный успех, подогретый тем или иным обстоятельством, а настоящий успех, с которым можно и нужно считаться», — вспоминал Николай Малько. В ночь после премьеры он записал: «У меня ощущение, что я открыл новую страницу в истории симфонической музыки, нового большого композитора». Слова оказались пророческими. Спустя год Первая симфония прозвучала в Берлине под управлением Бруно Вальтера, позже в Филадельфии ею дирижировал Леопольд Стоковский: постепенно музыка Шостаковича обретала мировую славу.

Во втором отделении прозвучит музыка балета «Весна священная» Игоря Стравинского. Его премьера в парижском Театре Елисейских полей в 1913 году обернулась величайшим скандалом в истории музыки. Публика свистела и кричала — такой была реакция и на новаторский музыкальный язык, и на хореографию Вацлава Нижинского, подрывающую сами устои классического балета. Считается, что именно эта премьера открыла новую эпоху в истории искусства, а сама «Весна священная» обрела статус знакового сочинения XX века: в 2013 году широко отмечалось столетие со дня ее первого представления.

Фото: Стас Левшин

01.05.2026 20:00

Дирижёр – Николай Алексеев

главные новости, фоторепортаж

Николай Алексеев

28 апреля 2026

Петербургская филармония приняла участие в благотворительном фестивале детского творчества «АртПоляна»

Фото: Анна Флегонтова

27 апреля в Зеркальном зале Дворца Белосельских-Белозерских прошел финал VIII благотворительного фестиваля детского творчества «АртПоляна», направленного на развитие и поддержку творческих ребят из детских домов, школ-интернатов и социально-реабилитационных центров.

Петербургская филармония поддержала мероприятие, в котором приняло участие 115 детей из 23 социальных учреждений Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Одним из членов жюри была солистка Академического симфонического оркестра филармонии Екатерина Семион. Участники фестиваля также получили призы от официальных партнеров филармонии — Банка ВТБ и «Ростелекома».

«В жизни детей с особенностями очень мало моментов, когда они могут себя проявить, показать свой талант публике, получить внимание и восторг. Фестиваль "АртПоляна" — волшебная возможность сделать это. Ведь это что-то важное и большое в жизни маленьких людей!» — рассказала Мария Угрюмова, специалист по организации доступной среды и инклюзивным проектам Петербургской филармонии.

Фото: Анна Флегонтова

главные новости, фоторепортаж

Екатерина Семион

27 апреля 2026

«Русская симфония-реквием»: мировая премьера сочинения Алексея Крашенинникова, посвященного памяти жертв катастрофы на Чернобыльской АЭС, состоялась в Петербургской филармонии

Максим Алексеев. Фото: Стас Левшин

26 апреля, в День участников ликвидации последствий радиационных аварий и катастроф и памяти жертв этих аварий и катастроф, в Большом зале Петербургской филармонии состоялась мировая премьера Симфонии-реквиема Алексея Крашенинникова, написанной по заказу Петербургской филармонии. В программе, которую Академический симфонический оркестр филармонии исполнил под управлением Максима Алексеева, также прозвучал Реквием Моцарта. В его исполнении наряду с оркестром принял участие Хор Санкт-Петербургского государственного университета и солисты — Анастасия Калагина, Ирина Шишкова, Олег Лосев, Юрий Воробьёв. Концерт продолжит XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция».

Накануне премьеры, 24 апреля, филармония провела творческую встречу с композитором Алексеем Крашенинниковым.

«Эта тема, безусловно, не может не волновать любого из нас, живущих в эпоху безумного и безудержного развития технологий, которое не только двигает вперёд прогресс, но и, если не приближает человечество к глобальной катастрофе, то, во всяком случае, так или иначе напоминает нам об этой угрозе. Чернобыльская трагедия — яркое тому подтверждение, — говорит Алексей Крашенинников. — Однако должен сказать, что сама музыка не совсем об этом, вернее, не только об этом. Эта симфония, скорее, о нас самих, о наших слабостях и недостатках — это русская симфония-реквием, если можно так выразиться. При заказе мне было известно, что на концерте прозвучит Реквием Моцарта, поэтому в процессе сочинения своей музыки я представлял, что слушателей ждет во втором отделении. Я решил использовать темы из знаменитого Реквиема Моцарта. Они звучат несколько иначе, иногда в сильно измененном варианте. Будет много разнообразного: элементы инструментального театра, пространственная музыка, использование фонограмм и так далее. Мне кажется, моя Симфония-реквием может понравиться или нет, но точно не заставит никого скучать».

Симфония-реквием Алексея Крашенинникова стала второй мировой премьерой сезона, написанной по заказу Петербургской филармонии: 1 марта в рамках абонемента «Детский уголок» Академический симфонический оркестр филармонии осуществил премьеру симфонической сказки Николая Мажары «Мышонок, который Там».

Алексей Крашенинников — лауреат множества профессиональных конкурсов, в том числе — Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов имени С. Рахманинова (2025), автор широкого круга сочинений: опер, произведений для симфонического и камерного оркестров, инструментальных концертов.

Концерт продолжил XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция», который проходит в залах Петербургской филармонии с 25 апреля по 22 мая.

24.04.2026 20:00 - Творческая встреча с Алексеем Крашенинниковым накануне премьеры его Симфонии-реквиема

Фото: Стас Левшин

26.04.2026 20:00

Моцарт. Реквием Крашенинников. Симфония-реквием

главные новости, фоторепортаж

Юрий Воробьёв, Олег Лосев, Ирина Шишкова, Максим Алексеев, Анастасия Калагина

26 апреля 2026

Денис Мацуев и Заслуженный коллектив России под управлением Владимира Спивакова открыли XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция»

Фото: Анна Флегонтова

XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция» открылся в Большом зале Петербургской филармонии 25 апреля концертом Заслуженного коллектива России под управлением Владимира Спивакова. В программу, посвященную 120-летию со дня рождения Шостаковича, чье имя носит Петербургская филармония, вошли Девятая симфония, Сюита для променадного оркестра и Первый фортепианный концерт. Солистом выступил Денис Мацуев.

Первый концерт для фортепиано с оркестром обладает для Дениса Мацуева особым значением. «Каждый раз, когда я выступаю в этом зале, думаю о нашем тандеме с Юрием Хатуевичем Темиркановым, с которым мы исполняли этот концерт неоднократно. Мало того, наше последнее выступление состоялось здесь именно с Первым концертом Шостаковича. Я чувствую это сочинение как очень близкое по духу. В нем — и тонкая, узнаваемая ирония, и подтрунивание над бесконечными советскими маршами, и, безусловно, гениальная вторая часть. Любая вторая часть у Шостаковича — это совершенно уникальный, отдельный шедевр. Дмитрий Дмитриевич был потрясающим пианистом, существует его запись этого концерта, она очень многое для меня раскрыла. Я его играл миллион раз по всему миру, я его играю лет тридцать. И, конечно, эта музыка для меня — это в том числе и первый опыт совместной записи с Юрием Хатуевичем Темиркановым: Первый концерт Шостаковича и Первый концерт Чайковского; мы записывали эту пластинку в этом зале, и она имела очень большой успех. Сегодня для меня это очень личный, ностальгический момент — выступать здесь с Владимиром Спиваковым и с оркестром, с которым нас связывает более двадцати лет творческой дружбы. Для меня этот концерт — дань памяти нашему великому Маэстро», — рассказал Денис Мацуев.

Первое отделение концерта открылось исполнением Девятой симфонии (премьера состоялась 3 ноября 1945 года под управлением Евгения Мравинского). Во втором отделении прозвучала Сюита для променадного (эстрадного) оркестра, составленная в 1950-е годы из номеров балетной, театрально-драматической и киномузыки Шостаковича композитором Левоном Атовмьяном.

Бис — Интермеццо из оперы «Сельская честь» Масканьи — Владимир Спиваков посвятил памяти Сергея Стадлера. На бис также прозвучало знаменитое Па-де-де из балета Чайковского «Щелкунчик».

Денис Мацуев вновь выйдет на сцену Большого зала в рамках фестиваля «Музыкальная коллекция» 13 мая с сольной программой. Прозвучат шедевры романтической эпохи: последняя соната Франца Шуберта, Арабеска Роберта Шумана, а также великая Соната си минор Ференца Листа.

XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция» продлится до 22 мая.

Фото: Анна Флегонтова

25.04.2026 20:00

Дирижёр – Владимир Спиваков Солист – Денис Мацуев Открытие фестиваля

13.05.2026 20:00

Денис Мацуев Фортепианный вечер

главные новости, фоторепортаж

Владимир Спиваков, Денис Мацуев

18 апреля 2026

Скрипка Страдивари прозвучала в Петербургской филармонии: всемирно известный скрипач Кристоф Барати вернулся на сцену Большого зала

Фото: Стас Левшин

17 апреля в Большом зале Петербургской филармонии выступил всемирно известный венгерский скрипач Кристоф Барати. С Заслуженным коллективом России под управлением Феликса Коробова он исполнил Скрипичный концерт Яна Сибелиуса. Музыкант играет на скрипке “Lady Harmsworth”, изготовленной великим мастером Антонио Страдивари в 1703 году. В исполнении оркестра также прозвучали увертюра «Король Лир» Гектора Берлиоза и Шестая «Пасторальная» симфония Людвига ван Бетховена.

Кристоф Барати называет свою скрипку удивительным произведением искусства. «Играть на таком инструменте — редкая привилегия, большая удача и настоящий подарок для музыканта, который становится частью ее истории, — говорит скрипач.— Инструменты Страдивари обладают качествами, которые не очевидны сразу. В их звуке есть тайна, они требуют от исполнителя особенных усилий и, безусловно, их стоят».

Большим событием прошлого филармонического сезона стало возвращение Кристофа Барати на сцену Большого зала в мае 2025 года — после десятилетнего перерыва. По окончании концерта музыкант оставил запись в «Золотой книге» филармонии: «Я испытал невероятные эмоции, выступая с обладающим великой историей, чудесным Заслуженным коллективом России! Я также должен упомянуть вдохновляющее чувство, подаренное мне Большим залом филармонии, очень теплый прием и внимательное слушание этой невероятной публики! Спасибо! Надеюсь вскоре вернуться!» Тогда под управлением Максима Алексеева Кристоф Барати исполнил Скрипичный концерт Брамса.

Победитель международных конкурсов и обладатель престижных наград, Кристоф Барати сотрудничает с крупнейшими оркестрами и дирижерами мира, в их числе — Шарль Дютуа, Марек Яновский, Валерий Гергиев, Иван Фишер, Юкка-Пекка Сарасте. Дебютировав в 2016 году на одном из ключевых мировых фестивалей в Вербье, Кристоф Барати выступает в его программе ежегодно. Музыкант возглавляет кафедру скрипки Академии Листа в Будапеште, выступает художественным руководителем Международного фестиваля камерной музыки "Kaposfest".

На концерте 17 апреля Кристоф Барати исполнил виртуозный Скрипичный концерт Яна Сибелиуса: композитор, создавая его, словно задался целью продемонстрировать публике все, на что способна скрипка. Программу дополнили увертюра «Король Лир» Берлиоза, написанная по одноименной пьесе Шекспира, и Шестая «Пасторальная» симфония Бетховена.

Фото: Стас Левшин

17.04.2026 20:00

Сибелиус. Концерт для скрипки с оркестром Солист – Кристоф Барати

главные новости, фоторепортаж

Кристоф Барати, Феликс Коробов

7 апреля 2026

Уральский академический филармонический оркестр вернулся на сцену Большого зала Петербургской филармонии

Фото: Стас Левшин

6 апреля на сцену Большого зала вернулся один из лучших симфонических коллективов страны – Уральский академический филармонический оркестр. За пультом – народный артист России, художественный руководитель и главный дирижер коллектива Дмитрий Лисс, солист – Дмитрий Маслеев, один из самых ярких пианистов своего поколения. Прозвучали шедевры русской музыки: Сюита № 3 Чайковского и знаменитый Второй фортепианный концерт Рахманинова.

В Петербурге Уральский академический филармонический оркестр выступил в рамках большого концертного тура.

3 апреля коллектив под управлением Дмитрия Лисса выступил в Тамбове на Международном музыкальном фестивале имени С.В. Рахманинова, солист – художественный руководитель фестиваля Николай Луганский. Примечательно, что год назад на открытии Рахманиновского фестиваля выступил Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии под управлением художественного руководителя и главного дирижера Димитриса Ботиниса, солировал также Николай Луганский.

Выступление Уральского академического филармонического оркестра в Большом зале филармонии продолжило серию совместных концертов коллектива с пианистом Дмитрием Маслеевым. Вместе они провели большой сибирский тур, выступив с 23 марта по 2 апреля в Иркутске, Красноярске, Томске, Кемерове, Новосибирске, Омске, Тюмени.

Уральский академический филармонический оркестр и Дмитрий Лисс регулярно выступают в Большом зале филармонии: 22 марта 2025 года с Борисом Березовским исполнили Фортепианный концерт Грига, а также сюиту из музыки к драме «Пер Гюнт» и Первую симфонию Брамса; 12 октября 2023 года УАФО представил два шедевра русской музыки — Концерт для скрипки с оркестром Чайковского и Вторую симфонию Рахманинова, солист — Никита Борисоглебский.

В 2026 году Уральский филармонический оркестр готовится отметить 90-летие. За годы существования выступил более чем в 20 странах мирах, ежегодно представляя свыше 100 концертов и более 70 программ. Высочайший исполнительский уровень оркестра признан как в России, так и за рубежом: он выступает в таких крупнейших залах, как Берлинская филармония, Эльбская филармония, венский Концертхаус, Концертгебау, парижский зал «Плейель», цюрихский Тонхаллле. Оркестр — инициатор и основной участник международных проектов федерального масштаба, проходящих в Свердловской филармонии: Симфонический форум России в Екатеринбурге, фестивали «Евразия», «Безумные дни», Bach-fest; коллектив участвует в крупных зарубежных фестивалях.

В числе дирижеров, сотрудничавших с Уральским академическим филармоническим оркестром, — Дмитрий Китаенко, Геннадий Рождественский, Владимир Федосеев, Клаус Теннштедт, Кшиштоф Пендерецкий, Элиаху Инбал, Жан-Клод Казадезюс, Валерий Гергиев, Лейф Сегерстам, Александр Лазарев, Михаил Плетнев, Андрей Борейко; солистами в программах коллектива становились Мстислав Ростропович, Виктор Третьяков, Дмитрий Башкиров, Дмитрий Хворостовский, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Юрий Башмет, Николай Петров, Ольга Бородина, Александр Князев, Лиана Исакадзе, Питер Донохоу, Пьер-Лоран Эмар, Борис Березовский, Бенджамин Гровнер, Вадим Репин, Денис Мацуев, Сергей Крылов, Фредерик Кемпф, Вадим Холоденко, Анна Нетребко, Андрей Коробейников, Саяка Седзи, Ольга Перетятько, Алена Баева.