Новости

20 апреля в Большом зале Петербургской филармонии выступят два музыканта, продолжающие традиции великих музыкальных династий: за пульт Академического симфонического оркестра филармонии вернется молодой дирижер Муртуза Бюльбюль, сольную партию в Скрипичных концертах Чайковского и Караева исполнит Даниил Коган, лауреат XVII Международного конкурса имени Чайковского. Выступление станет дебютом музыканта на легендарной сцене. Начало концерта – в 15 часов.

В программе наряду со Скрипичным концертом Чайковского – шедевром мировой музыки, исполнение которого на конкурсе Чайковского принесло Даниилу Когану звание лауреата, и Скрипичным концертом Кара Караева – одного из крупнейших композиторов Азербайджана, соединившего национальные традиции с традициями европейской музыки, прозвучит сюита из знаменитого балета Чайковского «Спящая красавица». Ее составил сам композитор, но это далось ему непросто, в процессе отбора номеров он писал, что так любит этот балет («”Спящая красавица” — едва ли не лучшее из всех моих сочинений»), что готов включить в сюиту его музыку полностью.

18 апреля в Большом зале филармонии всемирно известная оперная певица Василиса Бержанская исполнит знаменитые арии Вивальди и Генделя. В программе также – инструментальные шедевры этих композиторов, на сцене вместе с певицей – Камерный оркестр “Quantum Satis” под управлением Сергея Фильченко, коллектив, работающий в области исторически ориентированного исполнительства: артисты используют старинные инструменты эпохи написания исполняемой музыки, а также жильные струны, технология изготовления которых не изменилась с XVII века.

В программе – жемчужины барочного репертуара, в их числе – арии из опер Генделя «Альцина», «Юлий Цезарь», «Ринальдо», и из опер Вивальди «Джустино», «Фарнак», «Гризельда». После дебютного концерта Василисы Бержанской в Большом зале филармонии в декабре 2023 года, на котором также звучали арии эпохи барокко, петербургская критика писала о присущих певице «виртуозных сверхвозможностях, владении диапазоном в несколько октав, пространством и временем звука, способного ускорять и замедлять сердцебиение слушателей».

15 апреля в Большом зале филармонии в исполнении Академического симфонического оркестра под управлением Максима Алексеева прозвучит программа «в итальянском стиле»: вместе с сочинениями Франца Шуберта и Феликса Мендельсона будет представлена партитура одного из крупнейших композиторов XX века Лучано Берио, ставшая своеобразной доработкой и переосмыслением недописанной симфонии Шуберта. Концерт завершит абонемент «Классика. Новое», в программах которого шедевры академической музыки сочетаются с сочинениями композиторов XX и XXI веков. Ведущий абонемента – Ярослав Тимофеев, один из самых ярких и востребованных российский музыковедов нового поколения, обладающий талантом говорить о музыке ярко и интересно, глубоко и емко.

Лучано Берио – итальянский композитор, дирижёр и педагог, принадлежащий к числу важнейших композиторов-авангардистов послевоенного поколения. Его пьеса Rendering, название которой переводится как «Симфоническое толкование», создана по эскизам Шуберта к ненаписанной Симфонии № 10, над которой 31-летний композитор работал в последний год своей трагически краткой жизни. Rendering Берио – это и диалог с Францем Шубертом (точнее, с созданным им текстом), и своего рода «игра в стиль».

9 апреля главный дирижер Петербургской филармонии Николай Алексеев выступит в Казани за пультом Государственного академического симфонического оркестра Республики Татарстан: сочинения Брамса и Равеля в их исполнении прозвучат на открытии XIV Международного фестиваля «Рахлинские сезоны». Солистом выступит лауреат Международного конкурса имени Чайковского, известный петербургский пианист Илья Папоян.

На концерте-открытии фестиваля прозвучат сочинения французского композитора Мориса Равеля, 150-летие со дня рождения которого отмечает весь музыкальный мир: сюита «Моя Матушка-Гусыня», написанная на сюжеты французского фольклора, и Первый фортепианный концерт, солист – известный петербургский пианист Илья Папоян, регулярно выступающий с Заслуженным коллективом России академическим симфоническим оркестром Петербургской филармонии под управлением Николая Алексеева как в Большом зале Петербургской филармонии, так и во время гастрольных туров оркестра по России и за рубежом. В программе также – Вторая симфония Брамса.

11 апреля в Большом зале филармонии абонемент «Великие симфонии военных лет», объединивший партитуры, созданные во время Великой Отечественной войны, продолжится исполнением Первой симфонии Мечислава Вайнберга – одного из крупнейших отечественных авторов, чье имя несколько десятилетий пребывало в забвении. Симфония, которую автор посвятил Красной армии, прозвучит в исполнении Академического симфонического оркестра под управлением одного из самых известных российских дирижеров Андрея Аниханова. «Смысловой рифмой» симфонии XX века станут бессмертные сочинения Чайковского – торжественная увертюра «1812 год», написанная к 70-летию той славной победы, и знаменитые Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром, сольную партию исполнит солист Санкт-Петербургского Дома музыки, виолончелист Богдан Ефремов.

Музыку Вайнберга высоко ценили коллеги, в их числе – Дмитрий Шостакович, посвятивший композитору свой Десятый квартет. Первая симфония, написанная в 1942 году, стала первым шагом на большом пути: Вайнберг написал 22 симфонии, 17 квартетов, несколько опер, множество камерных сочинений. Симфония создавалась в Ташкенте, в эвакуации. Для композитора, многое пережившего в эти годы, потерявшего родных, война стала сквозной темой, отразившись во всех основных жанрах его творчества. В партитуре Первой симфонии он написал: «Так как из-за болезни я не имел возможности находиться в рядах Красной армии, то я хотел в меру своих человеческих, гражданских и моральных сил принять участие в священной борьбе за победу над гитлеризмом».

1 апреля выступление Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии под управлением художественного руководителя и главного дирижера коллектива Димитриса Ботиниса откроет 43-й Международный музыкальный фестиваль имени С.В. Рахманинова в Тамбове. Художественный руководитель фестиваля – звезда мировой музыки, пианист Николай Луганский выступит солистом на концерте-открытии.

Прозвучат Первая симфония Рахманинова, премьера которой состоялась в 1897 году в зале Санкт-Петербургского Дворянского собрания, ныне – Большом зале Петербургской филармонии. В программе также – Концерт № 4 для фортепиано с оркестром Бетховена, солист – Николай Луганский.

Международный фестиваль, посвящённый жизни и творчеству великого композитора, пианиста и дирижёра, пройдет в Тамбове в 43-й раз – с 31 марта по 9 апреля. Место проведения фестиваля выбрано неслучайно: история жизни Рахманинова тесно связана с Тамбовской областью – в период с 1890 по 1917 годы композитор почти ежегодно по несколько месяцев жил и работал в имении Ивановка. В период революции и Гражданской войны все строения имения были уничтожены. В 1968 году было принято решение о воссоздании имения и открытии дома-музея, который начал работу в 1982 году. Позднее, в 1987 году, Дом-музей С.В. Рахманинова был преобразован в Музей-усадьбу С.В. Рахманинова, позже он получил статус заповедника.

31 марта в Большом зале Петербургской филармонии выступит один из ведущих оркестров страны – Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского. Солирует звезда мировой оперной сцены, меццо-сопрано Екатерина Семенчук. Программа, в центре которой – две «Шехеразады»: Римского-Корсакова и Равеля – станет кульминацией абонемента «Оркестровая география России», представляющего на сцене Большого зала выступления ключевых симфонических и камерных коллективов страны. Концерт также завершит цикл «Парад оркестров», объединивший выступления шести известных оркестров в мартовской филармонической афише.

Концерт 31 марта ознаменует возвращение на сцену Большого зала филармонии звезды мировой оперы Екатерины Семенчук. «Мы учились примерно в одно время в Петербургской консерватории, и я был свидетелем ее первых дебютов в Мариинском театре. Для меня Екатерина – дорогой друг и сценический партнер, и я рад, что мы сохраняем наши творческие контакты. Уверен, что участие такой артистки, которая много внимания уделяет французской музыке, станет особой краской в этом концерте», – отмечает Александр Сладковский, художественный руководитель и главный дирижер Госоркестра Республики Татарстан.

Екатерина Семенчук исполнит сольную партию в «Шехеразаде» Мориса Равеля, жанр сочинения автор определил как три поэмы для голоса с оркестром. В программе также – знаменитая симфоническая сюита «Шехеразада» Римского-Корсакова. Оба композитора вдохновлялись образами загадочного, роскошного Востока, при этом известно, что важную роль в интерпретации этой темы Равелем сыграла русская музыкальная традиция. В программу также вошла знаменитая хореографическая поэма Равеля «Вальс» – не просто дань жанру, в конце XIX века завоевавшего Старый Свет, но и выстроенная на его основе фантасмагорическая картина разрушения устоев прежнего мира.