Шломо Минц приезжал по приглашению Международного скрипичного фестиваля и Фонда поддержки музыкального образования, возглавляемого Вячеславом Зильбербордом, который своей миссией видит сохранение и развитие искусства игры на скрипке. Минц - очень редкий гость в России. Здесь он родился, но в двухлетнем возрасте был вывезен родителями в Израиль. В историю исполнительства он вошел как музыкант, заменивший самого Ицхака Перлмана в Израильском филармоническом оркестре под управлением Зубина Меты, а в 16 дебютировал в Карнеги-холле по приглашению Исаака Стерна.

В последний раз Минц приезжал с концертами в Россию в 2007 - 2008 годах, когда привозил цикл из Двадцати четырех каприсов Паганини и «Времена года», оставив противоречивые впечатления. В этот раз его визит состоял не только из концертов в Москве и Петербурге, но и из мастер-класса в московской центральной музыкальной школе, прошедшего с большим успехом. При всем «упадке скрипичного искусства», о котором твердит каждый второй уважающий себя «скрипач с именем», инструмент не утрачивает популярности на протяжении более четырех веков, и молодежь по-прежнему мечтает на нем играть. В российских вузах трудятся скрипачи-мастера, однако все их усилия направлены на то, чтобы поддерживать крепкий средний уровень хотя бы в симфонических оркестрах. Те, кто хочет выбиться в солисты, предпочитают шлифовать мастерство за пределами страны - у мастеров, также в свое время уехавших из России. Ситуацию очень хотелось бы изменить.

Шломо Минц считается одной из скрипичных легенд, а потому его концерты собрали аншлаги в обеих столицах.

Строгая программа включала «Академическую увертюру» с Первой симфонией Брамса и Скрипичный концерт Мендельсона. Минц выступил не только как солист, но и как дирижер. В его неброском, сдержанном дирижерском жесте чувствовался мужской характер, желание скромно служить музыке. В Москве музыкант имел дело с коллективом принципиально другого уровня - камерным оркестром Musica Vivа под управлением виолончелиста с мировым именем Александра Рудина. В Петербурге ему достался симфонический оркестр театра «Мюзик-холл» «Северная симфония», который играет много, не отказываясь от любых предложений, но это количество у них пока не может перейти в более солидное люксовое качество. Они играют лишь как труженики, редко пробиваясь к подлинным художественным смыслам.

Минц силой своего крепкого дисциплинированного интеллекта попытался сделать с ними по крайней мере аккуратного, опрятного, без излишеств Брамса. В Концерте для скрипки с оркестром Мендельсона он такт за тактом пленял скромным обаянием своего кроткого, матового звука. В моцартовском зачине этого концерта, так пронзительно всякий раз напоминающем знаменитую Сороковую симфонию, Минц со своей чудесной скрипкой Страдивари завоевывал внимание слушателей не столько романтической полетностью и юношеской порывистостью мелодии главной партии, но на первый план выводил тоску по истинной красоте. Главное случилось во время единственного биса - Шестой сонаты Эжена Изаи для скрипки соло. Здесь Шломо Минц словно расправил плечи и в меру отважно, хотя все равно будто извиняясь, напомнил заждавшейся публике о том, что перед ними - тот самый виртуоз, на которого все шли.